На него собрались представители городской администрации, производителей одежды, средств массовой информации, шоу-румов, ведущие дизайнеры и стилисты города, преподаватели и студенты Института сервиса, моды и дизайна ВГУЭС.

Модератор мероприятия Лариса Ловушкина, директор КА IMC Communications, во вступительном слове огласила приветственное письмо руководства Минпромторга РФ. От имени администрации города в поддержку обсуждаемым вопросам превращения Владивостока в столицу моды Востока России высказался начальник отдела по работе с предприятиями и организациями Владимир Федотов.

С обзором состояния индустрии моды в России и Приморском крае и презентацией проекта «Тихоокеанский дворец моды Pacific Fashion Palace» (ТДМ-PFP) выступил автор, соучредитель и руководитель проекта «Тихоокеанский дворец моды» Иван Федоров.

Его выступление нашло широкий отклик у аудитории: выпускники ВГУЭС, открывшие свой бизнес, как, например, брендовый дизайнер Владивостока Анастасия Шаклеина, ежедневно сталкиваются с проблемами: производству одежды не хватает швей, дизайнеры, не обладающие навыками портного, не могут полноценно реализовать свои эксклюзивные идеи из-за низкого качества швейного производства и т.д. Успешные дизайнеры нуждаются в спонсорской поддержке для продвижения на европейский и международный рынки, поскольку пока только там можно получить признание. А надо, в один голос говорили организаторы встречи, чтобы лучшие «мозги» модной индустрии стремились не от нас, а к нам.

И этот поворот, похоже, начал происходить. Сегодня наших владивостокских дизайнеров благодаря неделям моды Pacific Style Week во Владивостоке знают уже в Корее, Японии и Китае:

– Pacific Fashion Palace как раз та площадка, где стоит начать новую жизнь – она связана и с бьюти-индустрией, и с fashion-индустрией, – считает эксперт в мире моды Ирина Лукьянова, с которой накануне общались организаторы мероприятия.

По ее мнению, Владивосток надо рассматривать как ворота в Азию с точки зрения модного бизнеса. Европейские дизайнеры и кутюрье европейской части России не могут предложить того уникального модного микса, который рождается именно здесь, на незримой границе Восток-Запад и которым обладают коллекции локальных дизайнеров.

Об этом же говорит регулярное участие в показах в странах Азиатско-Тихоокеанского региона приморских дизайнеров, стремление иностранцев к приобретению местных брендов, отметила в своем выступлении директор Института сервиса, моды и дизайна Инна Клочко, а также интерес наших восточных соседей-дизайнеров к конкурсу молодых дизайнеров «Пигмалион», который в 23-й раз будет проходить 20-21 мая во ВГУЭС.

Большой интерес вызвал фантастический по масштабам проект Тихоокеанского дворца моды – первый социокультурный проект в области индустрии моды и красоты, ориентированный на АТР – архитектурный 6-этажный комплекс площадью 25 тыс. кв. м. Менеджеры проекта рассказали, что ориентировочно он будет расположен на о. Русский, позволит зарабатывать на брендах, стремящихся на рынок АТР и поддерживать талантливых локальных профессионалов.

Инна Клочко отметила, что «Неделя моды», которую проводит ВГУЭС, — это не только модные показы и конкурсы, но еще и практическая площадка, на которой молодые дизайнеры – студенты ВГУЭС, могут отточить свое мастерство, передать на суд зрителей и маститых мастеров свои работы и даже вступить с ними в прямую конкуренцию в рамках конкурсных мероприятий. Она рассказала, какие разнообразные практико-ориентированные программы среднего профессионального и высшего образования предлагает сегодня Профессиональная школа индустрии моды и красоты ВГУЭС для удовлетворения спроса на швей («Портной», «Искусство швейного дела», «Конструирование, моделирование и технология швейный изделий») и на дизайнеров («Дизайн» (по отраслям) и кафедра дизайна и технологий ВГУЭС («Дизайн костюма»).

Подводя итог обсуждения новых идеи и предложений участников «круглого стола», Лариса Ловушкина сообщила, что все участники получат проект резолюции, в который можно будет внести свои предложения. Тем более, что тема найдет продолжение на следующей встрече заинтересованных сторон – «круглом столе» «Владивосток – модная точка на карте России» в рамках Тихоокеанского туристского форума, который состоится 20 мая. Выработанные предложения будут направлены в Минпромторг, Минвостокразвития, которые поддерживают идею Тихоокеанского дворца моды во Владивостоке и в целом продвижение Владивостока как центра моды стран АТР.

Информацию приводит пресс-служба ВГУЭС.

12:00-20:00. Выставка «Салон русских изящных искусств».

На грандиозном событии более 70 мастеров и ювелиров со всего Приморского края продемонстрируют гостям «Недели моды» уникальные техники прикладного искусства: вязаные, шитые и валяные игрушки, украшения из камней, стекла, бисера, декупаж, керамика, косметика ручной работы. Будет организована продажа уникальных предметов прикладного искусства всех эпох в современном изложении. Кроме того, лучшие мастера приглашают на мастер-классы — появится возможность не только порадовать себя эксклюзивными покупками, но и собственными руками сделать персональный мини-шедевр.

«Золотая» команда мастеров:

- Наталья Христенко, ремесленница-предприниматель, лауреат выставки Flame Creations в Москве, руководитель гончарной мастерской «Жар-птица»;

- Вероника Сеина, основатель собственного бренда косметики ручной работы «Secret Garden»;

- Татьяна Дурова занимается реалистичной керамической флористикой,

- Наталья Урванцева — свит-дизайн;

- «Скифская этника» — бижутерия

- Ангелина Егорова — ювелирная бижутерия;

- Ольга Щербакова — скрапбукинг;

- и еще 70 мастеров со всего Приморского края.

Почетный гость и участник Russian Fine Arts — известная по всей России своими чайками Лаура Колес, директор швейной мастерской Loara.

Такой сокровищницы красоты и изысканности прикладного искусства вы больше нигде не увидите: мастеров для участия в выставке «Салон русских изящных икусств» выбирали в течение нескольких месяцев по всему краю путем жесткого кастинга.

Кроме того, в этот день для всех желающих – мастер-классы:

- Кира Горбова, мастер керамической флористики, сертифицированный инструктор Deco ClayCraft Academy, мастер-класс по керамической флористике. «Крокус (Шафран)»;

- Трофимова Наталья, невероятно красивый мастер-класс «Два в одном: открытка в технике скрапбукинг и цветы ручной работы»;

- уникальный мастер-класс Натальи Ботезат «Создание стеклянной бусины в технике Lampwork;

- увлекательный мастер-класс по узелковому батику от дизайнера и консультанта магазина Two’m Жоговой Марии. Жогова Мария, Фадеева Елена, дизайнеры и консультанты магазина Two’m – мастер-класс по созданию войлочного изделия.

Модератор Russian Fine Arts-салона — Афанасьева Майя Михайловна:

Основатель творческого объединения дизайнеров TWO’M, по совместительству директор магазина и мастерской. С детства интересовалась интеграцией культур народов мира посредством торговли. Дизайнер украшений из натурального камня, а также деталей подлинных старинных украшений Ближнего Востока и Средней Азии. Увлекается гальванопластикой, делает украшения из меди и латуни. Предметы старины для своих шедевров Майя привозит из стран Ближнего Востока. Знаменитый маргиланкий шелк ручной работы лично привозит из Узбекистана.

В своей работе успешный дизайнер использует натуральные камни, стекло и керамику ручной работы, природные смолы и металл. «У всего, что создает человек, должны быть смысл и назначение. Мы не делаем сувениры, мы делаем вещи, которые можно носить, не боясь испортить, игрушки, в которые можно играть, украшения — с правильной символикой, дарящей хозяину уверенность в своих силах, лучше любых амулетов. Наш девиз – качество и функциональность. Каждое новое изделие мы стараемся сделать еще лучше».

В 20:00 на вечернем фэшн-шоу «Россия в зеркале моды» вниманию зрителей предстанут меха и кружева, этническая одежда и сценические костюмы, коллекции на православные мотивы и интерпретация русской классической литературы средствам моды, музыки, мультимедиа.

- Backery Fashion – уникальная модная коллекция из сладостей;
- Вера Черепова (Москва), коллекция мехов осень-зима 2015 года;
- Ирина Акулина, «Вишневый сад», наряды для юных барышень;
- ателье «Кутюрье», «Царевна Бохо»;
- Евгения Никитенко, «Крейзи Лён»;
- Наталья Колесникова, (Москва), «Небо в алмазах»;
- Татьяна Романюк (Москва), «Русский шик», кружева ручной работы;
- модный дом Елены Шипиловой (Москва), «Иеронима» (осень-зима 2014-2015);
- A LA RUSSE, Anastasia Romantsova (Москва), коллекция осень-зима 2014-2015.

Хедлайнер «Русского дня» — модный дом «Татьяна Парфенова» (Санкт-Петербург)

Модный дом «Татьяна Парфенова» – одна из пяти официальных главных достопримечательностей Санкт-Петербурга, наряду с Эрмитажем и Мариинским театром. Здесь создают не просто модную одежду, но вещи, в которых очевидно читается их художественное, живописное происхождение. Татьяна Парфенова уверенно создает тенденции и умеет делать их убедительными. Во Владивостоке Татьяна Парфенова представит свою удивительную коллекцию впервые. Это знаковое событие и для моды Дальнего Востока, и для его культуры в целом.

Аfter-party «Русского дня» «Недели моды» пройдет в ресторане «Zuma-Караоке». В программе – автограф-сессии «звезд» PSW, великолепная паназиатская кухня, чудесная музыка и общение.

Билеты на события «Недели моды» можно приобрести в кассах «Дальпартера», «Андеграунда» и он-лайн. Информация по телефону 272-00-00. Цена — от 300 рублей, сообщается на сайте «Недели моды».

Талантливый дизайнер Мисун Юм, чье творчество высоко ценится как в Корее, так и за рубежом, будет участвовать в двух показах: на церемонии открытия «Недели моды» 24 мая и 28 мая – в программе «Дня зарубежных дизайнеров». Перед многочисленной аудиторией дальневосточных зрителей, известных модельеров и профессионалов моды Мисун Юм представит свою коллекцию из 30 моделей, объединенных двумя темами.

Коллекция «Art &Hangeul» — ее зрители увидят 24 мая на церемонии открытия. Творческой базой для коллекции, рассматриваемой в рамках концепции «искусство одеваться», стали корейский алфавит (хангыль), корейские иероглифы и каллиграфия. Чтобы подчеркнуть силуэт с его уникальным покроем, были использованы молнии и неопрен с применением цифровой печати на ткани.

«Minhwa Story Collеction» будет показана 28 мая на «Дне молодых дизайнеров».

В новом свете и современной интерпретации представлен фантастический мир красок и образов Минхва – традиционной корейской народной живописи. Изображения цветов, птиц, деревьев, растений и животных, использующихся в традиционной живописи Минхва, были переработаны при помощи графического редактора Illustrator CS5.

Коллекции Юм удивительны, они дают возможность переосмыслить ценность корейской культуры, задавая при этом высокие критерии качества. Дизайнер пытается развивать традиции корейской моды, уходящей от абстрактной и строгой идеологии к традиции. Её коллекции являются проводником на пути к всемирному распространению достижений корейской культуры, сообщается на сайте PSW.

Это лишь малая часть из достижений Мисун Юм:

- Опыт преподавания с 2003 по 2011 годы.
- Работала в качестве дизайнера в компаниях США с 2007 по 2011 годы.
- Исследователь — 2000-2002 гг. Центр текстиля и дизайна Ихва, Сеул, Корея.
- Персональные показы с 2004 по 2014 годы.
- Участвовала в групповых показах с 1999 по 2013 годы.
- Публиковала статьи в журналах в 2012 и 2013 годах.
- Была участником национальной и двух международных конференций в 2012 и 2011 годах.

Элиас Гуррола родился в Майями и после учебы работал с такими компаниями, как LVMV и Henri Bendel. Его спонсорами выступали Jason Wu, LF USA, Perry Ellis. Элиас также принимал участие в конкурсе дизайнеров Izzue and Tsinhgua Fashion Design Awards, проводимом академией художественных искусств (Academy of Arts and Design) Университета Цинхуа в Пекине.

В своей коллекции «Персефона» Элиас Гуррола рисует известную богиню-покровительницу природы как Женщину Ада и Олимпа, чьи метания между миром света и тьмы управляют сезонами, заставляя природу то расцветать и наполняться соками жизни, то увядать и замирать, в тоске по своей богине. Античный сюжет о похищении, коварном обручении, о вечных путешествиях между загробным супругом и вверенным ей миром живой природы вызывает у Элиаса Гуроллы ассоциации с разломленным плодом граната, сочащимся алой горьковатой сладостью, сообщается на сайте PSW.

В частности, в рамках церемонии открытия будут представлены:

- призер карнавала в Венеции — коллекция «Волшебная природа» Оксаны Киричевской (Владивосток);
- коллекция «Art&Hangeul» дизайнера Мисун Юм (Корея);
- дефиле бренда SHE (Владивосток);
- дефиле Милы Хермановски (США);
- ТО «Философия» (Владивосток) представит капсульные коллекции Alyona Gudz SS 2014 и EVEROOM SS 2014.

Хедлайнер церемонии открытия — дом моды «Slava Zaitsev».

Завершит этот роскошный вечер after-party с участием «звезд» PSW в клубе Cuckoo, это подарок зрителям недели моды от генерального глянца проекта — журнала «Дорогое удовольствие».

25 мая – это тоже один из самых насыщенных дней. Организаторы назвали его «Русским днём». С самого утра в это самое стильное воскресенье мая зрителей пригласят в «Салон русских изящных искусств» и на выставку «Русский экспо-парк». Гости смогут увидеть изысканнейшие работы русского прикладного искусства всех эпох в современном изложении, этому будет посвящена целая выставка — «Russian Fine Arts-салон».

На вечернем фэшн-шоу «Россия в зеркале моды» вниманию зрителей предстанут меха, кружева, этническая одежда и сценические костюмы, коллекции на православные мотивы и интерпретация русской классической литературы средствам моды, музыки, ульти-медиа, драматического и хореографического искусств:

- Backery Fashion – уникальная модная коллекция из сладостей;
- Вера Черепова (Москва), коллекция мехов осень-зима 2015 года;
- Ирина Акулина, «Русская мода — детям»;
- ателье «Кутюрье», «Царевна Бохо»;
- Евгения Кузьменко, «Крейзи Лён»;
- Наталья Колесникова, (Москва), «Небо в алмазах»;
- Татьяна Романюк (Москва), «Русский шик», изумительные кружева ручной работы;
- модный дом Елены Шипиловой (Москва). Коллекция весна-лето 2014 года.

Хедлайнер «Русского дня» — «звезда» российской и мировой моды Татьяна Парфенова (Санкт-Петербург)

Аfter-party «Русского дня» пройдет в ресторане «Зума»; в программе – автограф-сессии «звезд» PSW, великолепная паназиатская кухня, чудесная музыка и общение.

26 мая – фотоконкурс Pacific View. Его название переводится как «Тихоокеанский взгляд». Ведь какая же индустрия моды без фотографии? В конкурсе есть несколько номинаций, это – «студийная съёмка», «репортажная fashion-съёмка» и новая номинация – «стиль-визаж для fashion-фото». Мастер-классы участникам и всем интересующимся фотографией дадут именитые фото-художники России и мира:

- Урал Гареев (Хабаровск). Мастер-класс «Съемка ювелирных изделий»;
- Ронин Фадида (Израиль). Мастер-класс «Мировые тенденции модной фотографии»;
- Рольф Гобитс (Великобритания). Мастер-класс для профи фотографии.

Аfter-party этого дня пройдет в заведении «Молоко и мед» в формате творческой тусовки, уникальной фото-выставки, автограф-сессии «звездных» гостей «Недели моды» и креативной фото-сессии со «звездами» для всех желающих.

27 мая – проект «Мастер-стиль». В нынешнем году это целый проект, в который вошли и парикмахерский конкурс, и первый дальневосточный форум визажистов, и выставка индустрии красоты «Pacific Beauty-Экспо». Тут жителям края будут представлены салоны красоты, косметологи, бьюти-клиники, компании, которые торгуют линиями профессиональных средств. Независимые консультанты проведут брифинги для клиентов, обзор новых бьюти-технологий и ответят на вопросы аудитории. Организаторы устраивают всё так, чтобы гостям было удобно прийти и получить ответы на все свои вопросы о красоте именно от независимых экспертов – единовременно и в одном месте.

В зрелищной программе проекта «Мастер-стиль»:

- парикмахерское шоу от Сергея Иващенко;
- боди-арт-шоу «Обнажённая мода» (арт-студия «Квартира номер один»);
- шоу-дегустация нишевого парфюма «Радуга аромата» от компании Premier;
- парикмахерское шоу «Саломея», Татьяна Нитченко (Москва).

Хедлайнеры: Алекс Пеццика (Италия), Анжелос Канакопулос (Греция).

Аfter-party проекта «Мастер-стиль» пройдет в ресторане «Зума», гости вечеринки смогут неформально пообщаться со «звездами» мировой индустрии красоты, взять автографы, сфотографироваться в «звездной» компании.

28 мая. Наверняка огромный интерес зрителя вызовет «День зарубежных дизайнеров», который познакомит приморцев с авторской носибельной одеждой зарубежных авторов. Такое событие во Владивостоке пройдет впервые. Менталитет и эстетика разных культур, выраженные в современной моде – это поистине удивительное зрелище, и по содержанию, и по форме, и по колориту, и по энергетике.

- «Minhwa Story Collеction», Мисун Юм (Корея).
- Сахера Рахмани (Иран), коллекция мусульманской одежды весна-лето 2014.
- Коллекция прогрессивного американского дизайнера Эллиаса Гуроллы.
- «Inspiration», Фредерик Лии Кутюр (Сингапур).
- «INCENSE», Фрау Блау (Израиль).

В этом году, отвечая на широкий общественный запрос, будет организована продажа коллекций в шоу-румах дизайнеров (на месте проведения показа).

Аfter-party в обществе зарубежных дизайнеров можно будет провести в клубе «Куку».

29 мая – «День молодых дизайнеров». Это взгляд в будущее, феерия безудержного креатива, творческая дерзость и поиски жемчужин гениальности, фэшн-шоу под рок-группы и DJ-сеты:

- Губарева Людмила, «Тебе светит солнце»;
- Шаклеина Анстасия, «Мое белое»;
- мастерская 2М, «Русская Азия»;
- Масюк Светлана, «NEOCITY»;
- Федоров Иван, «Одежда души»;
- коллекция стильной одежды для маломобильных граждан;

Шоу победителей конкурса «Пигмалион», 12 best-of-the-best.

Хедлайнер – дизайнер нарядов для «звезд» российского шоу-бизнеса Бессарион (Москва).

Кроме того, именно здесь будут выбираться победители национальной премии в области авторской моды. Это очень важно, прежде всего потому, что у некоторых из дизайнеров уже имеется свой локальный бренд, но его нужно рекламировать, продвигать и выводить на международный уровень, что является важной задачей для организаторов «Недели моды» – администрации Приморского края и ВГУЭС.

Аfter-party «Дня молодых дизайнеров» пройдет в ресторане «Зума», и можно представить себе, какая атмосфера куража, драйва, творческой синергии будет царить там этой ночью!

30 мая – еще одна «изюминка» PSW-14 — «День свадебной и вечерней моды». В рамках этого дня будет организован большой показ изумительных вечерних и свадебных коллекций для торжественных и вечерних мероприятий, головные уборы, аксессуары, драгоценности.

- Марина Беликова – свадебная коллекция «Loren».
- Елена Брежнева (Москва), «Призма стиля», мужская и женская классика.
- Наталья Борисова (Москва), коллекция «Кружева», вечерние VIP-головные уборы.
- ДМ «Селенджи», вечерняя коллекция «За» и «Против течения».
- Наталья Мельянова, коллекция «Этюды Елисейских полей».
- Fashion Studio (Москва), коллекция свадебных платьев «Rossa».
- Владлена Вовк (Москва) – вечерняя коллекция.

В самый разгар этого дня состоится выставка «Wedding-Экспо», в рамках которой будет представлено все самое интересное, красивое, прогрессивное и шикарное, что придумано человечеством для организации свадебного торжества.

Аfter-party «Дня свадебной и вечерней моды» пройдет в ресторане «Зума» и порадует гостей автографами «звзед» и фото в их обществе, прекрасной музыкой и атмосферой творческой тусовки.

31 мая на церемонии закрытия впервые в истории региона пройдет вручение национальной премии в области авторской моды президентом Межрегионального объединения домов моды России Элиной Андросовой. Победители будут выбраны по результатам всей «Недели моды» в номинациях: «Вечер», «Классика», «Городской стиль», «Этно-дизайн», «Арт-дизайн».

Состоится дефиле участников VIP-проекта «Наряд для звезды», с участием самых обсуждаемых персон нашего региона.

- Пройдет дефиле победителей проекта «Академия платья» (Москва).
- A La Russ – Анастасия Романцова (Москва).

Хедлайнеры церемонии закрытия:

- Алена Ахмадуллина (Москва) — революционер мира моды, один из главных российских ньюсмейкеров для глянцевых журналов и модных обозревателей Москвы – Парижа – Милана и других европейских модных столиц.

- Adam Saaks (CША), всемирно известный своими перформансами, в которых он творчески кромсает футболки ножницами. В индустрии моды о нем говорят как об одном из самых уникальных талантов. Вооруженный только парой ножниц, Адам создает спонтанные наряды на глазах у восхищенной публики. Ножницы летают с ошеломительной скоростью, вырезая дизайнерские вещи прямо на моделях.

Аfter-party церемонии закрытия пройдет в клубе «Субмарина» в формате звездной дорожки и праздничного шоу: вокал М. Хмельницкий, феерическое стиль-шоу Евгения Матренина с участием культовых личностей Владивостока. А также автографы «звезд», фото-сесссии, музыка, дэнс-пати.

«Неделя моды»-2014 во Владивостоке планируется очень масштабной, очень объёмной. Ведь у каждого дня есть свои подразделы, свои сюрпризы, обязательно – феерические afterparty в заведениях Владивостока. Главное отличие этой «Недели моды» от прошлой — в том, что практически всё, представленное на подиуме, можно будет купить. Тем более что программа рассчитана на всех людей, независимо от возраста, предпочтений и достатка.

Все основные события «Недели моды» пройдут в СК«Чемпион» ВГУЭС. Мастер-классы и семинары экспертов индустрии моды пройдут в ТКК «Андергаунд».

Билеты на события «Недели моды» можно приобрести в кассах «Дальпартера» и он-лайн. Информация по телефону 272-00-00, сообщается на сайте PSW.

Наш опыт жизни в мегаполисах сродни экзистенциальному опыту суровых профессий и располагает к пониманию одежды как универсальной защиты на все случаи существования. Униформа маленьких солдат большого города, одежда, отвечающая требованиям главной роскоши XXI века: комфорт, надежность, тепло эмоций.

Неуловимые нано-частицы тефлона и шерсть, чистая шерсть, ничего, кроме шерсти, ни швов, ни лица, ни изнанки, «надел и пошел» – и мы не горим, не тонем, не грустим.

Капсула моделей инновационного трикотажа «Людмила Норсоян» на зиму 2014-15 включает в себя модели универсального кроя и размера, связанные без единого шва. Объемные свитера и шали, связанные «рыбацкой резинкой», не имеют ни лица ни изнанки, на зада ни переда — их можно надевать, не раздумывая, любым образом.

Удивительная пластика и формообразование этих вещей таковы, что, например, свитер может подойти и хрупкой барышне в качестве туники, и брутальному молодому человеку в качестве надежного свитера. Шали заменяют собой поднадоевшие классические шарфы, к тому же они такие большие, что позволяют укутаться едва ли не с ног до головы. В капсулу также входят две модели шапок: шапка-горлышко и двойная шапка на основе буденовки. Шапка-горлышко может служить сразу и как надежный подшлемник, и как шапка-колпачок и как горлышко — изящная альтернатива шарфу. Двойная шапка, гибрид ушанки и буденовки, рассчитана на совсем холодную и неуютную зиму.

И еще одна модель в капсуле — митенки. Это удобная универсальная модель, которую можно носить, как самостоятельный аксессуар, а можно носить поверх кожаных перчаток. И сами модели капсулы, фактуры, формы, размеры и цветовая гамма рассчитаны на то, что эффектно и полезно дополнят любой мужской и женский зимний гардероб.

Все модели коллекции произведены из высокотехнологичной чистой шерсти марки Sport Nano австрийской компании Schoeller, которая является разработчиком инновационных материалов для производства военной экипировки, одежды для спортсменов и представителей других профессий — полярников, пожарных, альпинистов, подводников, геологов.

В шерсть Sport Nano интегрированы наночастицы тефлона, которые не пропускают молекулы воды. Благодаря этому вещи не намокают под снегом или дождем: после встряхивания капельки воды просто скатываются с поверхности вещи. Такая пряжа позволяет телу «дышать» и она гипоаллергенна. Кроме того, вещи из шерсти с тефлоном устойчивы к огню и при открытом пламени не выделяют продукты горения, сообщается на сайте PSW.

Лекция Людмилы Норсоян «Инновации в моде» с показом этой эксклюзивной коллекции пройдет 27 мая с 16:00 до 17:30 в ТК «Андеграунд» Владивостокского государственного университета экономики и сервиса (ВГУЭС).

«На конкурсе будет представлено порядка 80 коллекций, в том числе от студентов от партнерских вузов ВГУЭС из Японии и Китая, а также из Уссурийска, Хабаровска, Благовещенска, Омска, Красноярска, Уфы, Волгограда, Владикавказа», — рассказала руководитель проекта «Пигмалион», заведующая кафедрой сервисных технологий ВГУЭС Инна Клочко, которую цитирует APR PRESS.

Он уточнила, что участники будут соревноваться в шести номинациях: «Профи», «Дебют», «Экостиль», «Юниор-мода», «Перфоменс/авангард», «Прет-а порте».

Гостями «Пигмалиона» в этом году будут один из ведущих российских конструкторов одежды, официальный эксперт от России на неделях моды в Китае Виктор Кузьмичёв, проректор института высокой моды города Ниигата Ичиро Тцучида (Ichiro Tsuchida) и художник-модельер, художественный руководитель конкурса молодых дизайнеров «Поколение NEXT» Майя Кузецова.

В программе конкурса – соревнования фотографов (профессиональных мастеров и начинающих). Конкурс будут проходить по двум направлениям в формате «Реал-тайм» — репортажная съемка и студийная fashion-съемка. Репортажная съемка будет проходить в течение всей недели PSW, студийная будет проходить в два этапа. Студийная fashion-съемка предполагает работу в подготовленном павильоне с импульсным световым оборудованием, а также съемку в интерьере.

С регламентом, номинациями и условиями участия можно ознакомиться здесь.

Стоимость участия:

Студийная fashion-съемка: первый этап (21.04 -10.05) – 500 рублей (заочный); второй этап (интерьерная съемка с 15.05 -21.05) – 500 рублей; финал (съемка в студийной зоне 26 мая 2014) – 3000 рублей. Репортажная съемка: первый этап (заочный) — 500 рублей; финал – 500 рублей.

Взнос включает: оплату аренды зала, модель для съёмки, специально отведённую зону для фотосъёмки, оборудование, различные фотоаксессуары и насадки, участие в мастер-классах.

Имиджевый потенциал проекта PSW очень велик:

- председатель жюри конкурса – Рольф Гобитс, признанный в мире мастер фотографии;

- у проекта очень широкая информационная поддержка, это уникальная возможность спозиционировать себя как специалиста экстра-класса;

Столь масштабное и представительное событие сферы моды и стиля пройдет в Приморье во второй раз, к нему гарантированно будет приковано большое внимание самой широкой аудитории.

Контакты

Координатор конкурса Pacific View — Хван Владимир Эдуардович, +7 914 790 16 21, e-mail: khvanv87@mail.ru
Продюсер PSW — Барханова Юлия Александровна, +7 902 5244 583, e-mail: barkhanova@mail.ru

Как сообщает сайт проекта, в программе второй владивостокской недели моды – вновь модные показы, мастер-классы известных дизайнеров одежды, парикмахерские шоу, лекции, семинары, «круглые столы» по вопросам моды и стиля, презентации новых beauty-марок, авангардные перфомансы, фото-сессии, деловая программа с участием производителей одежды и представителями торговых сетей.

Четыре конкурса профессионального мастерства проекта PSW — «День молодых дизайнеров», «Супермодель АТР», «Мастер-Стиль», «Pacific View» — традиционны и помогут самореализации и развитию профессионалов и начинающих специалистов креативных индустрий Владивостока и Приморского края.

В программу вошли два новых события. Это «Промо-тур по Приморью» — для выявления жителей приморской «глубинки», увлеченных и одаренных во всех сферах, охватываемых проектом. И деловая программа «Бизнес-пул», которая предложит зрителям и участникам не только «посмотреть» моду, но и «купить» и «продать», сообщается в пресс-релизе ВГУЭС.

Генеральный продюсер PSW Юлия Барханова подчеркунула, что Pacific Style Week — это не пустое и пафосное мероприятие, транслирующее культ потребления дорогих красивых вещей. И третье нововведение касается темы мероприятия:

- Тема нынешней владивостокской недели моды — русская культура. В современном, классическом, фольклорном, авангардном и сотнях других проявлений тема русской культуры будет реализована через призму восприятия талантливых дизайнеров, модельеров, фото-художников, стилистов, историков моды. Кроме того, 25 мая в рамках Pacific Style Week пройдет расширенный «Русский день», где мы максимально представим нашу культуру выразительными средствами моды, музыки, мульти-медиа, драматического и хореографического искусств. Вкупе с ярмаркой прикладных ремесел и фестивалем славянской кухни это событие может создать дополнительную привлекательность для российской и зарубежной целевой аудитории.

Хочется особо подчеркнуть: хотя Pacific Style Week — это роскошное, красивое шоу, собирающее всю светскую и гламурную элиту региона, но, тем не менее, изначально нашей целью стало развитие креативной среды региона и поднятие статуса художника, творца. Люди устали от суррогатов и массовой культуры, уже очень широк слой продвинутых людей, ищущих аутентичных, настоящих актов творения и их высокохудожественных результатов, людей, стремящихся к совершенствованию и саморазвитию, в том числе и через творчество.

Владивостокская неделя моды видит своей главной задачей создание площадки для продвижения наших региональных дизайнеров, создающих по-настоящему красивую, уникальную авторскую одежду, и объединение разрозненных авторских групп в единую индустрию моды. От этого выигрывают и сами дизайнеры, и конечный потребитель.

Все главные события недели моды (церемонии открытия-закрытия, главные показы и конкурсы, лекции и семинары звезд) по-прежнему состоятся на территории ВГУЭС. Другие яркие события под эгидой Pacific Style Week пройдут во многих культурных и общественных центрах Владивостока.