Четвертого апреля появились данные о кассовых сборах в Китае приключенческой анимационной картины «Мальчик и птица» студии Ghibli. Лента Хаяо Миядзаки стала хитом в прокате и может собрать в Поднебесной более $100 млн, информирует «Тихоокеанская Россия».

Как пишет The Hollywood Reporter, получивший премию «Оскар» за «Лучший анимационный фильм» «Мальчик и птица» вышел в китайских кинотеатрах в среду и собрал $13,7 млн (99,1 млн юаней), подвинув с первого места блокбастер Warner Bros. и Legendary Entertainment «Годзилла и Конг: Новая империя», заработавшего за день $5,2 млн.

В четверг картина Миядзаки установила новый рекорд самых больших кассовых сборов за один день для некитайского анимационного фильма, собрав $23,7 млн (171,5 млн юаней). Предыдущий рекорд принадлежал фильму Disney «Холодное сердце 2» с кассой в 167,6 млн юаней (23 ноября 2019 года), передает «ПрофиСинема».

Китайский портал по продажам билетов Maoyan в настоящее время прогнозирует, что «Мальчик и птица» заработает в Китае за все время проката более $105 млн, что сделает его самым кассовым фильмом Миядзаки в этой стране. Эти высокие результаты соответствуют прокату ленты в США, где анимационный фильм собрал $46,6 млн, что также является лучшим показателем студии Ghibli.

На родине в Японии «Мальчик и птица» в июле 2023 года заработал $61 млн. Это означает, что Китай вскоре станет самой кассовой страной для картины.

После пандемии японские анимационные фильмы, возможно, вытеснили голливудские проекты как любимую международную категорию анимационных картин у китайских зрителей. В прошлом году проект Макото Синкая «Судзумэ, закрывающая двери» заработал в Китае $114 млн.

Японская телекомпания TV TOKYO Corporation подала в Арбитражный суд Томской области девять исков о нарушении исключительных прав на изображения из аниме-сериала «Наруто»; компания требует от 10 тысяч до 5 миллионов рублей компенсации, сообщил в ответ на запрос РИА «Томск» председатель суда Дмитрий Янущик, информирует «Тихоокеанская Россия».

По данным федеральных СМИ, с 2023 года японская компания TV TOKYO Corporation подает в суд на российских предпринимателей из разных городов, частности из Бийска, Екатеринбурга, Челябинска, Новосибирска, Перми. Иски связаны с незаконным использованием изображения персонажей и символики аниме-сериала «Наруто». Компания TV TOKYO Corporation является одной и крупнейших в Японии и транслирует многие популярные аниме-сериалы.

«За период 2023-2024 в Арбитражный суд Томской области поступило девять исковых заявлений от TV TOKYO Corporation о взыскании денежной компенсации за нарушение исключительного права на произведения изобразительного искусства», – говорится в ответе на запрос.

Из ответа на запрос следует, что иски связаны с использованием изображений из аниме-сериала «Наруто», в частности персонажа Саске Учиха, символа деревни «Скрытого листа» (лист со спиралью), символа Акацуки (красное облако).

Как уточнил РИА «Томск» представитель арбитражного суда, размер требуемых компенсаций варьируется от 10 тысяч до 5 миллионов рублей.

По данным картотеки арбитражного суда, японская компания подала иски на шесть индивидуальных предпринимателей и три ООО, семеро из этих ответчиков зарегистрированы в Томской области.

Киноканал FAN назвал лучшие аниме XXI века. В первой пятёрке — кассовые хиты, медиафраншизы и культовые сериалы. Шедевр Хаяо Миядзаки «Унесённые призраками» — на седьмой строчке, информирует «Тихоокеанская Россия».

Составлять рейтинг редакции канала FAN помогали эксперты индустрии. Каждый специалист прислал свой топ-15 аниме. Также редакция изучила подборки сайтов «Кинопоиск», IMDb, Rotten Tomatoes, World Art, WatchMojo, изданий Collider и Japan Web Magazine (JW). При подсчёте баллов учитывалось попадание сериала или полного метра в топ каждого эксперта и ресурса и положение в этих списках. Если тайтл занимал 10-е место в рейтинге, он получал 1 балл, если 9-е — 2 балла и так по возрастающей. Затем баллы суммировались, и в результате получился рейтинг лучших аниме, сообщает пресс-служба канала.

Топ-10 лучших аниме XXI века выглядит так:

1. «Атака титанов» (Shingeki no kyojin).
2. «Стальной алхимик: Братство» (Fullmetal Alchemist: Brotherhood).
3. «Тетрадь смерти» (Desu noto).
4. «Твоё имя» (Kimi no na wa).
5. «Наруто» (Naruto).
6. «Врата Штейна» (Steins;Gate).
7. «Унесённые призраками» (Sen to Chihiro no kamikakushi).
8. «Код Гиасс: Восставший Лелуш» (Code Geass: Hangyaku no Lelouch).
9. «Охотник x Охотник» (Hunter x Hunter); «Ванпанчмен» (One Punch Man).
10. «Ван-Пис» (One Piece).

На вершине рейтинга — многосерийная экранизация постапокалиптической манги Хадзимэ Исаямы «Атака титанов». Сюжет рассказывает о борьбе человечества с огромными монстрами-людоедами. За 10 лет существования сериал получил множество фестивальных наград, был тепло принят критиками и занял лидирующие позиции в нескольких аниме-рейтингах. На его основе в 2015 году вышли два художественных фильма, одна мини-дорама и две компьютерные игры.

Второе место занимает «Стальной алхимик: Братство» — аниме, основанное на манге Хирому Аракавы. История братьев Элриков, решивших при помощи алхимии воскресить маму, уже была экранизирована в 2003 году, но имела мало общего с первоисточником. Создатели сериала «Стальной алхимик: Братство» сделали новую адаптацию максимально близкой к оригинальной сюжетной линии. Аниме быстро стало популярным, заслужило признание зрителей и критиков и считается одним из лучших представителей жанра.

Бронза у сериала, без которого не обходится ни один аниме-рейтинг, — «Тетрадь смерти». Главный герой — старшеклассник — заключает сделку с богом смерти и начинает убивать преступников при помощи магической тетради, способной расправиться с любым человеком, чьё имя в ней написано. Проект признан культовым и популярен даже среди тех, кто совсем не увлекается аниме. В основу сериала легла одноимённая 12-томная манга. Помимо многосерийной адаптации, по мотивам «Тетради смерти» созданы фильмы, игровой сериал, видеоигры и даже мюзикл.

«Твоё имя» — первое полнометражное аниме в нашем рейтинге — находится на четвёртой строчке. Парень и девушка во сне меняются телами и проживают жизни друг друга. Однажды эта способность внезапно исчезает, и молодые люди решают встретиться лично. История имела коммерческий успех, собрав 382 млн долларов, и возглавляла топ самых кассовых аниме за всю историю вплоть до 2020 года. Её автор — один из мастеров японской анимации Макото Синкай — был удостоен множества наград, включая премию Японской киноакадемии.

Пятёрку лидеров замыкает «Наруто». Сюжет повествует об озорном и непоседливом подростке, мечтающем в совершенстве овладеть ниндзюцу и стать сильнейшим ниндзя в деревне. Манга Масаси Кисимото выходила с 1999 по 2014 год, насчитывает 72 тома и до сих пор остаётся одной из самых популярных в мире. Аниме включает в себя 720 серий и 11 полнометражных фильмов. Также по мотивам приключений Наруто созданы видеоигры, ранобэ (романы с иллюстрациями) и коллекционная карточная игра, основанная на дуэлях между главными героями.

На шестой позиции — «Врата Штейна». Главный герой — сумасшедший учёный и борец с мировым заговором. Вместе с компанией друзей он создаёт из микроволновки, телефона и распродажного скарба настоящую машину времени. За основу сюжета авторы аниме взяли реальную историю 2000 года, когда на одном из американских форумов появился некий Джон Тайтор, провозгласивший себя путешественником во времени. Он утверждал, что прибыл из 2036 года, сделал множество предсказаний (некоторые даже сбылись) и затем пропал.

Седьмую строчку занимает самая узнаваемая работа классика японской анимации Хаяо Миядзаки «Унесённые призраками». Десятилетней Тихиро предстоит спасти родителей от чар злой колдуньи в мире странных волшебных существ. В мировом прокате картина заработала 357 млн долларов и стала одним из самых кассовых аниме в истории. «Унесённые призраками» были удостоены нескольких престижных кинонаград: «Золотого медведя» Берлинского кинофестиваля, премий «Сатурн» и «Оскар» в номинации «Лучший анимационный фильм».

На восьмой позиции — оригинальный аниме-сериал «Код Гиасс: Восставший Лелуш». По сюжету в альтернативной вселенной Британская империя захватила треть мира, в том числе и Японию. Изгнанный принц, внезапно получивший сверхспособность (теперь он может подчинить себе волю других людей), становится во главе восстания против действующей власти. «Код Гиасс…» дважды признавался лучшим телевизионным аниме-сериалом на премии Tokyo Anime Awards в 2007 и 2009 годах. На сегодняшний день аниме-франшиза адаптирована в мангу, ранобэ и видеоигры.

Девятое место поделили «Охотник х Охотник» о мальчике, решившем продолжить дело отца, чтобы разыскать его, и «Ванпанчмен» — пародия на фильмы о супергероях. Оба аниме созданы студией Madhouse, выпустившей уже упомянутую «Тетрадь смерти».

Замыкает рейтинг культовое аниме «Ван-Пис» о приключениях пиратов. На сегодняшний день вышло 1006 эпизодов и сериал продолжается. Манга, которая легла в основу сюжета, породила медиафраншизу: 14 полных метров, около 30 видеоигр, карточная игра, музыкальные альбомы, написанные на основе саундтрека, а в конце лета появился игровой сериал от Netflix.

Бронзовые статуи персонажей комиксов и аниме стали появляться в Японии в местах, которые так или иначе связаны с авторами или произведениями. Зачастую расходы на установку несут администрации областей. Они становятся символами региона, привлекая большее количество туристов. Однако некоторые эксперты указывают на то, что эта мода может быстро пройти, если не укреплять связь с регионами, информирует «Тихоокеанская Россия».

«Капитан Цубаса» — это футбольный комикс с тиражом 65 миллионов экземпляров. В токийском районе Кацусика, откуда родом автор Ёити Такахаси (Yoichi Takahashi), этой весной и прошлой осенью было установлено восемь статуй на торговых улицах и в парках. Установку спонсировала администрация.

Школьник Юдзин Такэхара (12, Yujin Takehara) сфотографировал все восемь статуй этим летом, катаясь по району на велосипеде. Он говорит, что больше всего ему нравится статуя капитана Цубасы. Взрослые также фотографируют их.

В этом же районе разворачивается действие комикса «Котикамэ», который издается с 1976 года. 14 статуй персонажей этих комиксов были установлены с 2006 по 2011 годы на торговых улицах и около станции Камэари. Родоначальник этой идеи Сёго Сато, владеющий пекарней в районе Кацусика, говорит, что они стали местной достопримечательностью. В день он продает 500 пирожков с изображением лица главного героя комикса.

Расходы на установку 22 статуй персонажей «Капитана Цубаса» и «Котикамэ» составили 44,7 миллиона йен. Администрация района заплатила 28,7 миллионов йен из этой суммы. Также в марте была выпущена бесплатная карта с указанием мест расположения статуй. Начальник районного туристического отдела говорит о желании популяризировать свой район за счет популярных комиксов.

В 2011 году в районе Тама города Кавасаки открылся «Музей Фудзико». На пути от железнодорожной станции Мукогаока-Юэн к музею установлено девять статуй Дораэмона и Памана. Город инвестировал в этот проект 26 миллионов йен в надежде на оживление региона.

Автор комикса «Садзаэ-сан» долгое время жил в токийском районе Сэтагая. Там есть музей автора и улица «Садзаэ-сан». В 2012 году на деньги городской и районной администрации, а также торгового квартала неподалеку от станции Сакурасинмати были установлены скульптуры всей семьи Садзаэ.

Администрация токийского района Нэрима, где много компаний, связанных с производством аниме, планирует выделить 100 миллионов йен на постройку «Прихожей города аниме» около станции Оидзуми-гакуэн. В марте будущего года там появится пять статуй различных персонажей, включая «Могучего Атома».

Популяризации бронзовых скульптур способствовало событие, произошедшее в 1983 году. Тогда Дворец молодежи префектуры Сайтама сделал бронзовую статую «Могучего Атома». Дети были очень рады, однако многие были против этой идеи, полагая, что вся Япония будет смеяться над автором, поскольку в то время никто не мог себе представить, что можно сделать статую персонажа из комикса.

Все изменилось, когда в 1993 году в городе Сакайминато префектуры Тоттори появилась «Дорога Сигэру Мидзуки (Shigeru Mizuki)». В настоящее время там установлено 153 статуи монстров из комикса «Китаро из леса Гегеге».

В 2013 году Сакайминато посетили 2,8 миллиона человек, что в 80 раз превышает население города. По словам профессора университета Тоттори Тосимити Савада (Toshimichi Sawada), в том году экономика префектуры получила вливания в размере 30 миллиардов йен. Это достижение пытаются повторить торговые кварталы со всей страны.

Профессор Токийского университета, искусствовед Киёси Кусуми (Kiyoshi Kusumi) назвал такие бронзовые скульптуры словом «монюкяра» (monument character). По его мнению, на популяризацию «монюкяра» повлияли следующие факторы: массовость и близость, известность, рост количества туристов и нейтральность с политической точки зрения, пишет японское издание Asahi Shimbun.

Известные авторы комиксов являются выходцами из разных частей страны. По всей видимости, количество регионов, которые будут устанавливать бронзовых персонажей, возрастет. Тем не менее, невозможно развивать города благодаря одной только установке. «В чем состоит общность региона и истории персонажа? Необходимо углублять связь региона с оригинальным произведением».

Хабаровские анимешники в очередной раз собрались вместе, чтобы устроить настоящий праздник для всех любителей мультфильмов Страны восходящего солнца. Фестиваль Anime Factor стал ежегодной традицией для краевой столицы и неизменно проходит с аншлагом. В этот раз показать себя собралось рекордное количество участников — больше 200 человек. Всего же пожелали стать частью фестиваля почти 400 человек, информирует «Тихоокеанская Россия».

«Год за годом мы развиваемся, что неизменно сказывается на количественном составе участников. В этот раз мы установили рекорд — гримёрки просто трещат. Мы решили добавить в программу Anime Factor новый конкурс, который должен особенно понравиться нашим искушённым зрителям, — групповое оригинальное дефиле. Эта номинация стала одной из ключевых», — рассказал корреспонденту РИА «Восток-Медиа» один из организаторов фестиваля Сергей Дегтярёв.

Культура традиционных японских мультфильмов пришла на Дальний Восток относительно недавно — около десяти лет назад — и быстро набрала популярность. Вопреки другим субкультурам, которые канули в Лету буквально за два-три года, анимешники сохраняют свои традиции, а их количество только растёт. Как отметили организаторы фестиваля, это происходит во многом благодаря подобным мероприятиям.

Любители аниме — народ мобильный, особенно когда речь заходит о тусовках. Если позволяют время и финансовые возможности, некоторые из них выезжают даже на родину аниме. Что говорить о Хабаровске: в этом году Anime Factor посетили ребята из многих городов Дальнего Востока, в числе которых и Владивосток.

«Как и многие из тех людей, кто присутствует сегодня здесь, аниме я начала смотреть с самого детства. Уже в перспективе узнала, что на Дальнем Востоке проводятся подобные фестивали, и впервые побывала на таком у себя во Владивостоке. Сначала я была простым зрителем, но потом начала приходить на мероприятия уже в косплее и принимать участие в различных конкурсах. Мне в принципе нравится любая театральная деятельность, к которой я, в частности, отношу аниме-фестивали», — рассказала гостья из Владивостока Маргарита Боронец.

Главной изюминкой аниме-фестиваля помимо общения людей является косплей. Этим японским словом обозначают переодевание или даже перевоплощение в образ любимых героев. Это не обязательно должны быть персонажи аниме, но и фильмов, комиксов, видеоигр и даже книг. Как правило, косплееры — очень яркие люди, которые, облачаясь в свои необычные костюмы, привлекают внимание людей, даже далёких от этой культуры.

В этом году разнообразие образов подкрепили ещё и хорошей театральной составляющей, что также влияло на оценку строгого жюри. Порой им приходилось делать очень сложный выбор. Организаторы решили и помимо основного Гран-при в 10 тысяч рублей сделать ещё два денежных приза по пять тысяч для двух лучших, по мнению оргкомитета, косплееров.

В Общественно-культурном центре Благовещенска собрались косплееры из областного центра, городов Приамурья, Приморского и Хабаровского краев. Тематический фестиваль почитателей аниме и манга в Благовещенске прошел в седьмой раз. По традиции, среди выступающих были как новички, так и опытные косплееры. Они представляли свои образы как в одиночном, так и групповом дефиле. В рамках фестиваля прошли конкурсы на лучший видеоролик, рисунок, а также между исполнителями и танцорами. Некоторые участвовали в нескольких номинациях, информирует «Тихоокеанская Россия».

- Несмотря на то, что аниме увлечена около 10 лет, участницей фестиваля стала впервые. Решили с подругами принять участие в номинации «оригинальное косплей-дефиле». Придумали образы, основанные на одной из известных компьютерных игр, и будем представлены в роли горничных, — рассказала благовещенка Мария Карапетян. — Надо сказать, что готовились около месяца – подбирали костюмы, ставили номер. Правда, за несколько дней до выступления все пришлось кардинально изменить, как нам кажется, в лучшую сторону. Конечно, надеемся на победу, хотя для нас главное – это положительные эмоции, опыт и новые знакомства.

Среди участников были и опытные косплееры, которые из года в год удивляют зрителей и жюри своими костюмами. Один из них – житель города Зея Дмитрий Почесухин. Как признался парень, он всегда серьезно готовится к выступлению и даже обзавелся собственным гримером, пишет «Порт Амур».

- Моего героя зовут Хидан – этот образ мне подходит полностью, есть сходства в характерах. Постарался соответствовать внешне – нанес грим, сам сделал косу, а вот костюм сшила мама, — рассказал Почесухин. – Вообще, в косплее ценится костюм, созданный собственноручно. Хотя, можно и заказать по Интернету. Но, максимум, что мы так приобретаем – это парики. После выступления предпочитаем костюмы хранить у себя, никому не отдавать и не продавать, ведь это память. А тем более, если в этом костюме выиграл какой-нибудь фестиваль.

По признанию косплееров, костюмы им приходится надевать чаще, чем один раз в год на фестиваль. Любители аниме периодически собираются на стилизованные вечеринки, часто в образах гуляют по городу.

- Это интересно, это эпатажно, хотя и не все понимают, — отметил косплеер из Благовещенска Федор Дунаев.

Заключительной частью мероприятия стало подведение итогов и награждение победителей, представившие лучшие аниме-образы.

Сегодня в областной научной библиотеке пройдет вторая часть своеобразного слета косплееров, где для всех желающих будут проведены мастер-классы по изготовлению реквизитов, пошиву костюмов, работе со звуком, видео и прочего.

Впервые в Холмске прошел аниме-фестиваль. Почти 200 любителей японской культуры и, в частности, аниме и манга встретились в «Центральном доме культуры». «Fuyu Matsuri» — так назвали свой фестиваль организаторы, любители аниме города Холмска. Холмские школьники и не только – самым старшим участникам фестиваля 20 лет — при поддержке управления культуры Холмска устроили интересное и красочное представление, гостями праздника стали их единомышленники из Южно-Сахалинска и Корсакова, принявшие полноценное участие в костюмированном празднике, информирует «Тихоокеанская Россия».

Фестиваль был практически полностью подготовлен самими участниками: общий сценарий, конкурсы и сценарии постановок подготовлены любителями аниме. Зрители и участники в этот день увидели и оценили конкурс караоке, где прозвучали саундтреки популярных сериалов и аниме-фильмов в исполнении любителей, яркие одиночное и групповое дефиле. «Неформатное дефиле» позволило участникам привнести в образ любимых персонажей частичку своего стиля и своей личности. В отдельном зале были представлены выставки-конкурсы рисунков и фото-косплея. Украшением фестиваля стало представление, в котором смешались русские бабушки, герои кино, русских и японских мультфильмов.

По словам руководителя детского сектора ЦДК Евгении Бондаревой, желание творить у детей есть, такую инициативу обязательно нужно поддерживать, потенциально — это большое, яркое и красивое шоу и в будущем учреждение будет поддерживать этих ребят, пишет SakhalinMedia.

Каждый день, начиная с 12 часов дня и до вечера, благовещенцам будут показывать по три фильма. Стоимость билета на один показ анимационное кино – 100 рублей. Абонемент сразу на три ленты обойдётся в 240 рублей.

4 января в полдень прошло открытие фестиваля. Правда, на первом фильме присутствовали только восемь человек. Организаторы объясняют это тем, что просмотр является не бесплатным. По их словам, поклонников аниме в Благовещенске много, но большинство из них предпочитают смотреть фильмы дома, не платя деньги.

Анимационные японские фильмы показывают на проекторе в ГДК. Договориться о показе кино с городскими кинотеатрами не получилось. Для благовещенцев в рамках фестиваля покажут трилогию «Берсерк», арки «Золотой век», и впервые можно будет увидеть три фильма новой тетралогии «Воссоздание Евангелиона», в том числе премьерный «Евангелион 3.0: ты (не) исправишь» режиссёра Хидэаки Анно. Также в ГДК состоится премьерный показ нового фильма Макото Синкая «Сад изящных слов».

На третий день показа, 6 января, вечером в Доме культуры пройдёт костюмированная вечеринка для любителей аниме, сообщает «Амур.инфо».

27 декабря во владивостокском кафе «Отдел культуры» пройдет показ полнометражного аниме «Сад изящных слов» японского режиссера Макото Синкая. Эта 46-минутная лента была представлена в 2013 году. «Сад изящных слов» — это аниме, в которое вы погружаетесь за первые минуты. Макото Синкай — настоящий гений своего дела, все его фильмы полны особого волшебства, каждая деталь прорисована так тщательно, что оценить его работы можно только при наилучшем качестве. Его аниме заставляют людей по всему миру задуматься о своей жизни, ведь они затрагивают самые глубокие чувства, но, несмотря на это, чрезвычайно понятны каждому, информирует «Тихоокеанская Россия».

Дополнительная информация об аниме доступна в «Википедии». Показ начнется в 21:00. Анонс размещен в социальной сети «ВКонтакте».

Из небольших презентаций гости мероприятия узнали, какие религиозные направления существуют в Японии, где находятся храмы, которые можно посетить – от синтоистских и буддийских святилищ до православных храмов, сообщается в пресс-релизе ВГУЭС.

После рассказа о традиционных гаданиях-омикудзи всем желающим было предложено испытать судьбу и поучаствовать в шуточном гадании. Многие вытянули и прикрепили на дерево желаний самый счастливый «билетик», который называется «Большая удача».

- В японских храмах такая удача выпадает только семи процентам счастливчиков, остальным достаются более скромные предсказания, так что в музее сегодня многим повезло, — рассказал шеф-корреспондент японского информационного агентства «Киодо Цусим» Осаму Хирабаяси. Завершилась встреча просмотром аниме SaintOniisan.

Участники договорились о продолжении мероприятий в стенах университета и, в частности, в Музейно-выставочном комплексе ВГУЭС. Тем более, что для многих из них эти стены не чужие. Например, Роман Деркач, закончивший университет по специальности «Средства радиоэлектронной борьбы» в 2011 году, рассказал, что во время учёбы во ВГУЭС он организовал аниме-клуб JapanZone и рад, что и сегодня может встретиться с единомышленниками в almamater.

Говоря о дальнейших планах, директор Музейно-выставочного комплекса ВГУЭС Надежда Сухарева отметила:

- Во ВГУЭС постоянно проходят мероприятия, связанные с погружением как в традиционную, так и популярную культуру Японии. Для этого в университете действует несколько площадок, и музей – одна из них. Выставки, мастер-классы, развлекательные и образовательные программы с японской тематикой вызывают неизменный интерес у студентов и гостей ВГУЭС, служат лучшему пониманию нашего соседа по региону. Поэтому мы будем продолжать эту работу.