XVIII международный джазовый фестиваль продолжается во Владивостоке. 6 ноября на сцене Приморской краевой филармонии симфоджазовый проект Symphonic Tales, информирует «Тихоокеанская Россия».

Цена билетов: 1000, 1500, 1700, 2000, 2500 руб.

Шестого ноября на сцене Приморской краевой филармонии при поддержке Французского института в Москве при посольстве Франции в России, а также при поддержке «Альянс Франсез-Владивосток», пройдёт выступление французского джазового квартета Сами Тьебо. Это уникальный проект для «французского» джаза во Владивостоке, так как до этого коллективы из Франции никогда не делили приморскую сцену с местными оркестрами.

Cимфоджазовый проект Symphonic Tales

Тихоокеанский симфонический оркестр

Художественный руководитель и главный дирижер – Заслуженный артист РФ Анатолий Смирнов

Samy Thiebault Quartet

Samy Thiebault / Сами Тьебо (саксофоны, флейта)
Adrien Chicot / Адриен Шико – (фортепиано)
Felipe Cabrera / Фелипе Кабрера (контрабас)
Philippe Soirat / Филипп Суара (ударные)

В сентябре 2019 года, после возвращения из своего первого турне по России, Сами завершает новый проект, названный им Symphonic Tales. С ним он и его квартет и едут во Владивосток, Нижний Новгород, Уфу, Ростов и Москву в 2021 году. Эта работа становится воплощением мечты более чем десятилетнего периода творчества – написать композицию для симфонического оркестра и джазового коллектива, в которой бы объединились мир французской музыки ХХ столетия, североамериканский духовный джаз 1960-х годов и классическая индийская музыка. Удивительно удачный диск появляется на свет благодаря сотрудничеству с Бретонским симфоническим оркестром и режиссером Себастьяном Видалем. Успех альбома вдохновляет и выводит Сами Тьебо и его команду на новый уровень: четыре ключа журнала Télérama, вошел в состав пяти лучших альбомов года по версии LE Monde, TSF Jazz и Télérama, прекрасные отклики в Indispensable, Jazznews… И, наконец, альбом номинирован в категории «Лучший альбом» года на Victoires du Jazz — 2019.

SYMPHONIC TALES

На основе рецензии Лорана САПИРА/ Laurent SAPIRА

«Пылкий безумец, или мечтатель».

С тех пор, как «Карибские истории» прозвучали в концертных залах, не прошло и года, а Сами Тьебо уже представил критикам новый, совершенно сумасшедший симфонический проект.

Как писал один персидский поэт: «Найди в себе то, кем ты хочешь быть, так как ты есть всё».

И это «всё» обрушивается на нас с самого начала Symphonic Tales, потрясая своей мощью, неумеренностью и бесконечной, кинематографической сменой образов. На наших глазах происходит высвобождение внутренней силы, заставляющей нас трепетать. Предыдущий альбом был катарсисом. Это были Карибские странствия по залитым солнцем странам, нежностью к музыкальной культуре которых Сами пропитался до такой степени, что ему пришлось пересмотреть весь свой прежний опыт, чтобы добраться до глубин души этой музыки. А, может быть, прежние музыкальные коды растаяли, как кубики льда в диком танцевальном коктейле калипсо, меренге и ча-ча-ча…

Полный пересмотр своих установок парадоксальным образом пробудил давние мечты. «Я созрел для оркестра», утверждает сегодня саксофонист-флейтист, который уже успел прикоснуться к «симфоническому письму» во время своего обучения в Национальной консерватории (CNSM) в Париже. В то время он впитывал все, что слушал: Джон Колтрейн, который остался для него живой легендой, но и весь классический репертуар начала XX века… В этом нет противоречия, выдающиеся имена в модальном джазе так же вдохновлялись творчеством французской триады Равель-Дебюсси-Форе, а сами эти композиторы интересовались традиционной модальной музыкой, в том числе, и индийскими ритмами.

Колтрейн также обожал их, эти знаменитые индийские раги, популяризированные Рави Шанкаром. И Сами Тьебо погрузился в эту музыку, как и Джим Моррисон до него (ему он посвятил A Feast Of Friends…), и не только в музыкальном плане. Он даже какое-то время экспериментировал с тантрической медитацией, объединяющей транс с наслаждением в единении с божественным. Таким образом, духовная основа SYMPHONIC TALES становится их композиционной основой.

Красоту и сложность этому проекту придает оркестровка, которая становится полноправным участником нервно-вибрирующего свинга и ни в коем случае не может рассматриваться как аккомпанемент.

Все это замысловатое построение не было бы возможно без команды виртуозов-единомышленников. Сами Тьебо опирается на тех же музыкантов, которых он собрал для «Карибских историй».

Ударные — нервный центр композиции. Они не должны ни перетягивать одеяло на себя, ни растворяться в общем ритме. Тонкий и элегантный драйв Филиппа Суара выстраивает мелодию с необычайной ритмической точностью. Его поддерживает контрабас в руках кубинца Фелипе Кабрера. Фортепианная партия сложна, и Адриен Шико демонстрирует умную виртуозную игру, очень выигрышно звучащую в сольных партиях. И, наконец, царственные духовые, поочередно ведущие свои партии, в руках Сами Тьебо делают из каждого отрывка отдельную историю, которую нам предстоит понять и прочувствовать. Точность и трансцендентность исполнения дарит нам чувство «потрясающего полета между землей и небом».

Продолжительность программы — два часа

6+/Большой зал/Начало 19:00.

Консультации по онлайн-покупке билетов по тел.: +7(423) 243-22-22.

Пятого ноября состоится концерт-открытие XVIII Международного джазового фестиваля во Владивостоке, информирует «Тихоокеанская Россия».

Владивосток снова в ритме джаза! С 5 по 14 ноября зрителей ждут яркие концерты с участием настоящих мастеров импровизации.

Открывает фестиваль Стивен Митчелл и Квартет Ильи Лушникова.

Стивен Митчелл – легендарная личность в мире джазового шоу-бизнеса, автор собственных песен и интерпретаций известных джазовых стандартов 30-40-х годов прошлого века, один из самых известных представителей свинга в мире. Он – великолепный танцор и опытный преподаватель линди-хопа, традиционного джаза, чарльстона, блюза – танцев, которые танцуют под свинговую музыку.

Каждое его выступление – это шоу, наполненное позитивной энергией, живой импровизацией и танцами. Каждый его концерт – уникален и своеобразен в хорошем смысле. А для приморских музыкантов, которые с ним работают, это возможность играть потрясающие импровизации и аранжировки.

Стивен Митчелл (вокал, США) и Квартет Ильи Лушникова (Владивосток)

Илья Лушников — лауреат всероссийского конкурса джазовых исполнителей, лауреат Всероссийского фестиваля эстрады и юмора, лауреат губернаторской премии в области литературы и искусства, дважды обладатель Гран-при фестиваля «Дальневосточный джаз», дважды обладатель приза зрительских симпатий Международного джазового фестиваля во Владивостоке, лауреат и дипломант международных джазовых фестивалей, персоналия энциклопедического справочника «Российский джаз», музыкальный руководитель проекта «Джазовый мост «Россия — США» в г. Портленд, шт. Орегон»

Продолжительность программы — два часа.

6+ / Большой зал / Цена билетов – 1000, 1500, 1700, 2000, 2500 рублей

Начало в 19:00.

Во Владивостоке состоялся единственный концерт «звезды» американского джаза Стаффорда Хантера в рамках международного проекта Jazz Transitions, информирует «Тихоокеанская Россия».

Фрагменты выступления опубликованы здесь, здесь. здесь, здесь и здесь.

Во Владивостоке Стаффорд Хантер (тромбон, морские раковины) выступал вместе с Алексем Подымкиным (клавишные), Владимиром Кольцовым-Крутовым (контрабас) и Артёмом Юрловым (ударные).

Стаффорд Хантер — певец, тромбонист и исполнитель на редчайшем инструменте – морской раковине, а также обладатель премии Al Grey Award for Musical Excellence как самый многообещающий исполнитель на тромбоне.

Стаффорд Хантер записывался и гастролировал с такими знаковыми артистами, как Тони Беннетт, Рой Харгроув, Эмми Уайнхаус, Джосс Стоун, Оркестр Лайонела Хэмптона.

В 1998 году Хантер стал солистом знаменитого «Оркестра Дюка Эллингтона», который славится невероятным мастерством солистов и глубочайшей любовью к джазовому направлению в музыке. Также его тромбон звучит в записи номинированного на премию «Грэмми» альбома Биг-Бэнда Чарльза Толливера WithLove.

Проект Jazz Transitions – это музыка, рождающая ассоциации со звуками моря и зовущими ритмами блюза. Здесь всё смешалось воедино – голоса традиционных инструментов и диковинных морских раковин. Магическое состояние души, бесконечные переходы из одного состояния в другое, сочетание несочетаемого – всё это увлекает музыкантов и рождает гармонию духа.

Стаффорд Хантер — певец, тромбонист и исполнитель на редчайшем инструменте – морской раковине, а также обладатель премии Al Grey Award for Musical Excellence как самый многообещающий исполнитель на тромбоне.

Стаффорд Хантер записывался и гастролировал с такими знаковыми артистами, как Тони Беннетт, Рой Харгроув, Эмми Уайнхаус, Джосс Стоун, Оркестр Лайонела Хэмптона.

В 1998 году Хантер стал солистом знаменитого «Оркестра Дюка Эллингтона», который славится невероятным мастерством солистов и глубочайшей любовью к джазовому направлению в музыке. Также его тромбон звучит в записи номинированного на премию «Грэмми» альбома Биг-Бэнда Чарльза Толливера WithLove.

Проект Jazz Transitions – это музыка, рождающая ассоциации со звуками моря и зовущими ритмами блюза. Здесь всё смешалось воедино – голоса традиционных инструментов и диковинных морских раковин. Магическое состояние души, бесконечные переходы из одного состояния в другое, сочетание несочетаемого – всё это увлекает музыкантов и рождает гармонию духа.

Приглашаем прочувствовать всю магию звучания от признанных мастеров своего дела в этот удивительной вечер в Art Music Pub Cat&Clover.

30 марта 2016 г. в в 22:00.

Справки и заказ столов по телефонам

- +7(423) 230-03-31;
- +7(423) 222-55-18.

Адрес: ул. Адмирала Фокина, 1а.

Дополнительная информация доступна здесь.

28 февраля в зале «Флагман» владивостокского отеля «Экватор» пройдет концерт известного российского саксофониста, джазового импровизатора, музыканта московского Театра на Таганке Сергея Летова — старшего брата музыканта Егора Летова. Помимо выступления, состоится лекция «Импровизационная музыка в СССР: как это было», информирует «Тихоокеанская Россия».

Сергей Летов работал с многочисленными группами и музыкантами, в том числе с Игорем Бутманом, Вячеславом Ганелиным, Софьей Губайдулиной, Алексеем Кругловым, Сергеем Курёхиным и его проектом «Поп-механика», Аркадием Шилклопером, Алексеем Айги, группами «Гражданская оборона», «ДК», «Аквариум», «Алиса», «ДДТ», «Центр», Валентиной Пономарёвой, Олегом Гаркушей и многими другими.

Писал музыку к фильмам и снимался в кино, появлялся в передачах на радио и телевидении. Автор музыки к спектаклям Театра на Таганке, МХАТа и др. театров в Москве, Италии, Австрии. Принял участие в выступлениях и записи почти 100 альбомов различных музыкальных коллективов и проектов, таких как: Blixa Bargeld (Einstürzende Neubauten), Akira Sakata, Embryo, Kazutoki Umezu, Yoriyuki Harada, «Поп-Механика» Сергея Курехина, «Гражданская оборона», Matthew Shipp, MCH Band, Лидия Кавина, «ДК» и многих других.

Сергей Летов играет на саксофонах (сопрано, тенор, баритон, C-Melody), бас-кларнете, флейтах (в том числе на флейте пикколо и альтовой), этнических деревянных духовых инструментах, духовых MIDI-контроллерах Akai EWI USB и Yamaha WX-5, инструментах собственного изобретения. Активно дает концерты по всему миру.

Начало лекции в 14:00. Вход свободный.

Начало концерта в 20:00. Вход 500 рублей. Предпродажи билетов не осуществляется.

Адрес места проведения: ул. Набережная, 20. Справки по тел.: 296-99-88.

На сцене Приморской краевой филармонии прошел заключительный концерт XI Международного джазового фестиваля. Перед приморскими зрителями выступил американский квартет под руководством Джесси Дэвиса. В составе квартета выступил бывший солист Приморской краевой филармонии, выпускник Дальневосточной академии искусств Андрей Виниченко. В настоящее время музыкант живет в Южной Корее и выступает с собственным джазовым квартетом. Его коллектив Coamorous завоевал золотую медаль на международном конкурсе в Осаке (Япония), информирует «Тихоокеанская Россия».

На закрытии фестиваля организаторы фестиваля — Приморская краевая филармония и администрация края — разыграли «Приз зрительских симпатий». Получил его квартет «Аллегрия» из Хабаровска. Руководитель коллектива – известный джазовый пианист Илья Лушников.

Приятный сюрприз ждал и приглашенного гостя — ведущего джазовых концертов Михаила Митропольского – торт с изображением саксофона.

Как сообщили в департаменте культуры администрации края, в этом году фестиваль собрал на приморской сцене 13 джазовых коллективов — свыше 100 музыкантов из разных городов мира.

За дни мероприятия, с 11 по 17 ноября, на сцене Приморской краевой филармонии выступили музыканты из Владивостока, Хабаровска, Новосибирска, Санкт-Петербурга, Москвы, Нью-Йорка, Нового Орлеана, Парижа и Сеула.

По традиции во время фестиваля именитые гости, участники самых престижных международных конкурсов и фестивалей, провели мастер-классы и творческие встречи с приморскими музыкантами и фанатами джаза, сообщает «Общественное телевидение Приморья».

XI международный джазовый фестиваль пройдет во Владивостоке. 16 ноября в Большом зале Приморской краевой филармонии пройдет состоится концерт Кенни Вашингтона (Kenny Washington, Новый Орлеан, США) и квартета Алексея Черемизова (Санкт-Петербург) в составе: Алексей Черемизов – рояль, Николай Затолочный – контрабас, Кирилл Бубякин – саксофон, Егор Крюковских – ударные. В концерте также участвует квартет Alegria (Хабаровск) в составе: Илья Лушников (фортепиано, клавишные), Александр Шекура (саксофон), Константин Федоров (бас-гитара), Евгений Кожин (ударные), информирует «Тихоокеанская Россия».

Джазовая музыка в исполнении музыкантов квартета Алексея Черемизова создает на концертах незабываемую атмосферу сопричастности к искусству, которой музыканты щедро делятся с публикой. Развивая традиции джаза и блюза, квартет Алексея Черемизова постоянно открывает в своем творчестве новые музыкальные пространства. Будучи профессионалами высочайшего класса, музыканты питерского квартета выступали на многих известных сценах Соединенных Штатов, Канады и Европы, сочетая динамичный и цельный ансамблевый стиль исполнения с яркими, экспрессивными соло.

Алексей Черемизов – пианист, который начал свою деятельность в джаз-клубе «Квадрат», посещая джем-сейшн и участвуя в них. Он добился признания, играя в различных коллективах, квинтете «Акустик-Бэнд» Ивана Васильева, аккомпанировал Ольге Пономаревой, другим певицам и инструменталистам, участвовал в джазовых фестивалях, международных проектах участниками которых были французский трубач Жан-Лу Лоньен, певица Сибель Косе, певец из США Ким Миллс. Сейчас он выступает в составе трио в «Джаз-Филармоник Холле» в Санкт-Петербурге и весьма востребован, так как зарекомендовал себя как грамотный партнер и аккомпаниатор.
 
Кенни Вашингтон

Кенни Вашингтон – один из самых ярких и узнаваемых певцов мирового джаза. Классик золотой эры свинга, номинант Grammy, обладатель высшей награды A Music Guide, обладатель наград Down Beat Unconventional Vocal, Jazzmo, Xavier University.

Скетовые импровизации Кенни Вашингтона не отличить от звучания саксофона. Лирические баллады в его исполнении не уступают крунеровским шедеврам золотой голливудской эпохи. Джазовые стандарты в его интеллигентной интерпретации наполняются подлинными человеческими эмоциями.

Кенни Вашингтон — виртуозный джазовый вокалист с диапазоном в четыре октавы, абсолютным гармоническим музыкальным слухом и фантастическим чувством ритма. Самым невероятным образом он эмулирует классические стили Эллы Фитцджеральд с яркими цветами Стиви Уандера, добавляя свой, неподражаемо-игривый, изобретательный, бесконечно импровизационный стиль.

В концерте также участвует квартет Alegria (Хабаровск) в составе: Илья Лушников (фортепиано, клавишные), Александр Шекура (саксофон), Константин Федоров (бас-гитара), Евгений Кожин (ударные).

Коллектив был создан 2000 году, является многократным лауреатом и дипломантом международных джазовых фестивалей. Музыканты постоянно сотрудничают с мировыми джазовыми исполнителями.

Квартет Alegria представит владивостокскому слушателю программу, в которую вошли как знакомые произведения в новом прочтении, так и оригинальные находки музыкантов.

Начало концерта в 19:00. Ведущий — джазовый обозреватель, радио- и телеведущий, член Московской и Международной ассоциаций джазовых журналистов Михаил Митропольский (г. Москва).

Цена билетов 800, 1000, 1500 рублей. Дополнительная информация — на сайте Приморской краевой филармонии.

Выступления всемирно знаменитых джазовых музыкантов на открытой площадке среди цветущих цветов космеи и подсолнуха позволит одновременно насладиться музыкой и природой, так гармонично сочетающимися здесь, и подарят массу незабываемых впечатлений. Некоторые представления будут проходить бесплатно. Помимо концертов и представлений, в рамках фестиваля будут проводиться различные спортивно-развлекательные программы, в которых смогут принять участие все желающие.

Программа фестиваля доступна здесь.

Необычный для Владивостока джазовый концерт под открытым небом прошел во Владивостоке на набережной Спортивной гавани. Послушать классические и современные джазовые композиции в исполнении местных музыкантов собрались десятки гостей и жителей Владивостока. Перед ними выступили джазовый дуэт «Карамель», который ранее выигрывал многочисленные награды на городских и краевых конкурсах, и джаз-бэнд «Премиум», участвовавший в том числе и в международных фестивалях, информирует «Тихоокеанская Россия».

В частности, в составе джаз-бэнда «Премиум» выступает известный приморский трубач Андрей Лукаш, а сам коллектив является традиционным участником Международного джазового фестиваля, который проходит осенью в Приморской краевой филармонии. В состав джаз-бэнда также входят Евгений Кирилов (кларнет), Юрий Лакстигал (банджо), Леонид Игнатьев (туба, бас-гитара) и Антон Атаев (ударные). Солистка – Наталья Анохина.

Добавим, что очередной международный джазовый фестиваль пройдет во Владивостоке 11-17 ноября. Его программа опубликована здесь.

Организатором джазового концерта выступил фонд «Культурное и физическое развитие человека». Он состоялся в рамках программы «Культурное развитие жителей Владивостока», разработанной фондом при поддержке администрации города Владивостока. Отметим, что 18 октября фонд откроет в театрально-концертном комплексе «Андеграунд» специальную выставку-презентацию детских творческих коллективов города, на которой родители смогут записать своего ребенку в ту или иную студию в зависимости от направления.

Миссия фонда — «Мы хотим побудить людей к действиям, которые будут способствовать их личностному развитию». Подробнее о нем можно узнать здесь.

11-й международный джазовый фестиваль пройдет во Владивостоке с 11 по 17 ноября в Приморской краевой филармонии. Его участниками станут коллективы из России, США, Южной Кореи и Франции. Акция-распродажа билетов на международный джазовый фестиваль во Владивостоке пройдет с 3 по 7 сентября 2014 года в Приморской краевой филармонии. Телефон концертной кассы 22-640-22, информирует «Тихоокеанская Россия».

Организатор фестиваля – Приморская краевая филармония при поддержке администрации Приморского края,
департамента культуры администрации Приморского края.

Партнеры фестиваля:

- Генеральное консульство США во Владивостоке;
- Генеральное консульство республики Корея во Владивостоке;
- «Альянс-Франсез Владивосток»;
- «Общественное телевидение Приморья»;
- «Приморская газета»;
- Vl.ru – сайт Владивостока.

11 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии
Открытие
Концертная программа «Джазовая страсть»

Трио Олега Бутмана, США
Олег Бутман (ударные), Наталья Смирнова (клавишные)
Daniel la Petty / Даниэль ля Петти (бас-гитара, Камерун)
Солистка — «Леди Z». Zenia McPherson / Зения Мак Ферсон (США)
При участии музыкантов Приморского края.

12 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии

Эстрадно-симфонический оркестр Приморской филармонии
Дирижер – Дмитрий Бутенко

Вокальный ансамбль Павла Шаромова (Новосибирск)
Заслуженный артист России Павел Шаромов (баритон), Елена Забарская (сопрано), Евгения Алиева (сопрано), Дарья Бакуменко (сопрано), Владимир Нестеров (тенор)

13 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии

Charlie Jung Band (Южная Корея)
Charlie Jung (гитара), Sung Gi-Moon (клавишные), Lee Soon-Yong (бас), Lee Do-Heon (барабаны), Lee Inn-Kwan (саксофон), Park Kyeong-Gun (тромбон)
При участии музыкантов Приморского края

14 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии
При поддержке «Альянс-Франсез Владивосток»

Eric Legnini Trio (Франция)
Eric Legnini (фортепиано), Thomas Bramerie (бас), Frank Agulhon (ударные)
При участии музыкантов Приморского края

15 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии

Легенда мировой гитары Stenley Jordan / Стенли Джордан (США)

16 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии

Квартет Алексея Черемизова (Санкт-Петербург)
Алексей Черемизов (фортепиано), Кирилл Бубякин (саксофон), Егор Крюковских (ударные), Николай Затолочный (контробас)
Солист — Kenny Washington / Кенни Вашингтон (Новый Орлеан, США)
При участии музыкантов Приморского края

17 ноября. 19:00. Большой зал Приморской филармонии
Закрытие
При поддержке Генерального консульства США

Jesse Davis Quartet, США
Jesse Davis (альт-саксофон), Martin Zenker (контрабас), Steve Pruitt (ударные), Андрей Виниченко (фортепиано)
При участии музыкантов Приморского края

В частности, в начале концерта группа Insight Out исполнила несколько интересных композиций, представляющих собой аранжированные версии народных песен, ранее записанных в Курской, Псковской и Белгородской областях («Ты скажи нам, Иванушка», «У утушки у серенькой короткие ножки»). В том числе приморские музыканты сыграли свою версию песни «Калинушка» из репертуара известной фольклорной певицы Ольги Сергеевой. Они представили слушателям и свои собственные англоязычные композиции (в том числе Phenomena и Tell Me), традиционно посвященные любви, а также теме возвращения к истокам и избавлении от ненужных вещей. Одна из таких песен группы называется «Естественное движение души».

Позже с группе на сцене присоединились пианист Евгений Семененко (первая же композиция с его участием была награждена бурными овациями) и саксофонистка Мария Орлова, которая вместе с Insight Out сыграла посвященную Владивостоку песню «Огни «Золотого» моста». Прозвучали кавер-композиции — соул, фанк, песни из мюзиклов «Aquarius», «Sista», «Hate On Me», «Soul’s On Fire» — в исполнении которых участвовали и бэк-вокалистки — студентки Приморского краевого колледжа искусств. Так, музыканты исполнили песни из репертуара американской поп-певицы Анастейши, ее соотечественницы, соул- и джаз-исполнительницы Джилл Скотт, и еще одной американки Чака Хан. По словам Aнни Рyпeц, в России композиции соул-дивы Хан почему-то исполняют не так часто, как хотелось бы. На концерте во Владивостоке эту несправедливость исправили.

Добавим, что группа Insight Out была основана в сентябре 2013 году. Уже в ноябре того же года она выступила на X международном джазовом фестивале во Владивостоке. Ранее музыканты этого коллектива выступали на различных площадках не только в краевом центре Приморья, но и в Хабаровске, Южно-Сахалинске, Петропавловске-Камчатском, Москве и Санкт-Петербурге. Вокалистка Aнни Рyпeц, которая также является автором текстов и аранжировок, получила профессиональную эстрадно-джазовую подготовку в Санкт-Петербургском университете культуры и искусств. Она участвовала в многочисленных проектах в Санкт-Петербурге, в том числе в трибьют-шоу «SPb Pink Floyd Show».

Знаменитый квартет играл, пел и активно общался с публикой. Вопросов американцам было задано огромное количество, и они тщательно и вдумчиво отвечали на каждый из них. Даже за шуточными ответами крылась глубокая философия, объясняющая известность джаз-бэнда, сообщают «Новости Владивостока».

«Вдохновение… Забавно, но вдохновение и потение происходят из одного источника, – поделился клавишник Ричард Каммингс. – Вдохновение – это то, над чем работает наша душа, чтобы заставить как следует пропотеть тело. Но всё это направлено на творчество и создание чего-то интересного. Вот это и есть вдохновение. Вообще, наблюдение за повседневной жизнью, общение друг с другом, мир в целом, улыбки… Я даже написал пару песен об улыбках».

Квартет из зала сравнили в погодой во Владивостоке – смешение стилей, органично вплетающихся один в другой. Тай Стивенс на это ответил, что, пожалуй, теперь он готов написать песню о Владивостоке и представить её на концерте, который группа даст через несколько дней в Приморской филармонии.

Самых юных слушателей интересовало, сколько же лет участникам бэнда, как давно они занимаются музыкой и сколько песен написал Тай Стивенс. «Мы написали уже сотни песен. Каждый день я сам что-то пишу. Каждый день меня что-то вдохновляет, – рассказал Тай Стивенс. – Здесь и сейчас меня вдохновляете все вы, ваши улыбки. И, возможно, я сегодня же напишу песню о нашей встрече и назову её «Прекрасная маленькая девочка».

Группа сложилась очень давно. По словам гитариста Роберта Тэйлора, это случилось, «когда у всех участников бэнда ещё были волосы». Роберт позже всех влился в коллектив в SoulJaazz – он играет здесь двадцать лет.

SoulJaazz живёт музыкой. Барабанщик Тони Льюис отметил, что это понятие включает в себя слишком много, чтобы позволить заниматься чем-то ещё. «По-своему мы все здесь целители, актёры, психологи, послы доброй воли. Такие титулы даёт нам музыка. Мы лечим людей. Когда они приходят на наши концерты, чувствуя себя не очень хорошо, мы стараемся зарядить их позитивом, передать свою любовь и свои чувства. И это помогает! Люди чувствуют, что они не одни, становятся счастливее, и жизнь их меняется».

Настоящий человек искусства не имеет возраста, уверены участники группы. Даже столетний, создавая что-то, находясь под влиянием творческой энергии, может чувствовать себя двухлетним ребёнком.

В качестве ответного подарка ученики школы искусств выступили с инструментальной композицией для SoulJaazz. Музыканты с благодарностью и большим энтузиазмом восприняли презент. Они попросили ребят сыграть то же самое ещё раз, но без вспомогательной фонограммы. А после группа сыграла вместе с учащимися вместе. На сцене происходил мгновенный обмен опытом – музыканты с многолетним стажем легко и свободно передавали знания молодому поколению.

«Играйте от сердца, – говорили участники бэнда своим юным коллегам. – Играйте так, как вам хочется, творите! И тогда у вас получится именно то, что вы сами хотели бы услышать».

Музыканты уверены, что именно музыка – это тот творческий порыв, который спасёт мир. А, кроме того, людям, общающимся на её языке, гораздо легче понять друг друга.

Концерт группы SoulJaazz состоится в воскресенье, 9 марта, в Приморской краевой филармонии (Светланская, 15). Начало концерта в 18:00.

Вместе с местными вокалистками Ириной Липавской и Екатериной Шубиной Тай Стивенс исполнит песни, которые стали известны детям всего мира благодаря мультфильмам студии Уолта Диснея. В программу включены произведения из таких популярнейших детских кинолент, как «История игрушек», «Русалочка», «Алладин», «Покахонтас», «Король Лев», «Рататуй» и «Суперсемейка».

«Мы с удовольствием поддержали идею такого российско-американского шоу – говорит Эрик Холм-Олсен, генконсул США во Владивостоке — И мультфильмы, и песни, которые в них звучат – красивые и добрые произведения. Они учат детей дружить и любить мир вокруг. А это, пожалуй, одна из самых главных и светлых идей, которые должен выносить из своего детства любой человек».

Общение Тая Стивенса с детской аудиторией не ограничится одним концертом. 7 марта Тай Стивенс и его группа SoulJaazz встретятся с учениками детской школы искусств №3 Владивостока. Американские профессионалы проведут мастер-класс для юных музыкантов и, возможно, попытаются создать совместный музыкальный номер.

9 марта в 18:00 Тай Стивенс и SoulJaazz сыграют в Приморской краевой филармонии концерт для взрослой аудитории, в который будут включены как их собственные произведения, так и классические джазовые и эстрадные хиты, сообщается в пресс-релизе американского дипломатического представительства.

«Это уже четвертое выступление Тая Стивенса и SoulJaazz на Дальнем Востоке, музыканты не раз признавались, что очень любят этот регион России, — замечает генконсул Эрик Холм-Олсен. – И у этих гастролей сложилась одна интересная традиция. Уже который год концерты Тая Стивенса проходят в канун Международного женского дня. Это отличный повод поздравить всех женщин, вспомнить о весне, о красоте и мире».

Dana Leong Trio (США)

Композитор, виолончелист и тромбонист Дана Леон вырос в Сан-Франциско. Он изучал классическую виолончель и джазовый тромбон, получив две стипендии Манхэттенской школы музыки. Сегодня Дана дает мастер-классы и уроки по всему миру, а также является эндорсером (музыкант, использующий инструменты какой-либо фирмы по контракту) компаний Yamaha и D’Addario.

История международной популярности артиста началась в 2008 году, когда квартет Даны MILK & JADE гастролировал по Юго-Восточной Азии в рамках совместной программы «Дорога ритмов — американская музыка миру» Госдепартамента США и «Линкольн-центра». С тех пор группа стала желанным гостем на многочисленных фестивалях в Европе, Азии и США.

Дана много гастролирует, а также является талантливым композитором и аранжировщиком. Одна из его новых работ — Bound(less) для пионеров настенных танцев, балета BANDALOOP, недавно дебютировала в центре исполнительского искусства «Оранж Каунти», также он создал проект Life After Dark («Жизнь после темноты») в театре «Аполло» в Гарлеме, Нью-Йорк. Дана был приглашенным музыкальным директором и артистом в бродвейском шоу Fela! в 2010 году и первым постоянным приглашенным композитором в «Музее китайской Америки» в Нью-Йорке.

Трио Даны Леона в составе Даны (виолончель, тромбон), Алекса Сэдлера (гитара) и ди-джея Вал Инк — недавнее воплощение постоянно расширяющихся композиций Даны, объединяет массу инструментальных техник и музыкальных стилей. Трио выступало в 2011 году на джазовом фестивале «Блю Ноут» в Нью-Йорке, а также принимало участие в фестивале «Бессоные ночи Майами Бич» в ноябре 2011 года.

Дана Леон смешивает джаз, классику и поп-музыку, создавая свое уникальное звучание. Его новаторские коллажи музыкальных стилей получили признание критиков и зрителей по всему миру. Он сотрудничал с ведущими джазменами современности, такими как Пакито Дэ Ривера, Кристиан Макбрайд, Дафнис Прието, Генри Треджил, а также выступал с Рэем Чарльзом, Барри Уайтом, Кени Вестом, Винтоном Марсалисом, Бьорк, Рюичи Сакамото, Йоко Оно и Лилой Даунс.

Джаз-бэнд «Премиум» (Владивосток)

Имя Андрея Лукаша широко известно в краевом центре Приморья. Вот уже много лет без его трубы не обходится ни одно джазовое мероприятие Владивостока. Непременный участник международного джазового фестиваля предлагает приморскому зрителю встречу с джаз-бэндом «Премиум». Музыка «Премиума» – настоящий подарок ценителям живого звука. Наслаждение от первых и до последних аккордов остается праздником в душе каждого меломана.

Музыканты группы Toni Crash являются воспитанниками джазовой школы Базеля (Швейцария). Они исполняют композиции собственного сочинения, ориентируясь на традиционные джазовые стандарты и поп-музыку, а также на рок-музыку 1960-х годов. Вместе они выступают более пяти лет. Группа Toni Crash часто участвует в международных музыкальных фестивалях в Германии, Франции и Швейцарии. При содействии объединения «ВладОпера», которое уже много сделало для реализации громких немецко-российских музыкальных проектов в краевом центре Приморья, а также министерства науки, исследований и искусства федеральной земли Бадем-Вюртемберг и посольства Германии в России, немецкие джаз-рокеры посетят Владивосток, Хабаровск и Южно-Сахалинск.

Во Владивостоке группа Toni Crash выступила в ночном клубе BSB и баре «Чкалов».