Борис Андреевич Лавренёв (настоящая фамилия Сергеев) родился в Херсоне 5 (по старому стилю) июля 1891 года.
Потомок знатного дворянского семейства, писатель, во избежание различных «недоразумений», в различных анкетах лукаво отмечал, что среди его родственников не значились ни околоточные надзиратели, ни жандармские ротмистры, ни прокуроры военно-окружных судов и министры внутренних дел. А потому «особо вредных» влияний с их стороны он не испытывал. Между тем, например, в его роду по материнской линии имелись полковники Стрелецкого приказа при царе Алексее Михайловиче, а ещё думные дьяки, ведшие дипломатические переговоры с черкесами при Петре I. Были и военные люди. В том числе «упомянутый во 2-м томе «Крымской войны» академиком Тарле мой дед, командир Еникальской береговой батареи Ксаверий Цеханович», — признается позже Лавренёв в автобиографии.

Волею судьбы воочию заставший несколько переломных этапов — от романтики бурной футуристической молодости до страшного реализма войны – сначала первой мировой, потом Гражданской и Великой Отечественной, — Лавренёв, отмечают литературоведы, всегда поэтизируя революционное движение, не мог обойти стороной сугубо негативные грани пришедших к власти. Явив себя истинным летописцем непростого времени, — не подпав под навязчивую импульсивность идеологических штампов, остался, по его собственному признанию, просто советским писателем.
«Я — реалист, пишу лишь о том, что видел, что пережил сам, но не из тех, кто ползёт по жизни, я предпочитаю взлёт, беру из жизни лучшее, главное, что способно подвигнуть на подвиг. Так я воспринимаю мир. Если это романтика, значит, я романтик», – писал Борис Лавренёв.

Дважды орденоносец, капитан первого ранга Борис Андреевич Лавренёв ушёл из жизни 7 января 1959 года полный творческих планов. Прошедший долгий путь от декаданса Серебряного века — к вершинам соцреализма, он, среди прочих шедевров советской литературы, оставил нам и замечательный призыв: «За тех, кто в море!»
О большом писателе Борисе Лавренёве расскажем читателям Приморской краевой публичной библиотеки им. А.М. Горького на Литературной среде, 15 июля. Начало в 17 часов

Печататься начал в 1918 году, первую книгу стихотворений издал в 1922 году.
Юрий Нагибин так написал об Антокольском: «Он прожил на редкость счастливую жизнь. Он являл собой в наше мрачное и тягостное время некое праздничное чудо. К его детской постельке явились все феи – в полном составе».

Литературоведы отмечают, что поэзии Антокольского присуща повышенная эмоциональность, даже декламационность, сюжетность, внимание к детали, выстроенность мизансцен. «В лирике он мыслил циклами, – пишет кандидат филологических наук Александр Панфилов, – это одна его поэтическая особенность. Другая – историзм дарования Антокольского. Он был человеком истории, чувствуя себя абсолютно своим во всех временах и во всех культурах. Стоит взять любое его избранное, пробежать глазами по оглавлению – и вы провалитесь в самую гущу истории с её грозным гулом и жестокой красотой, вы встанете рядом и наравне с Гильгамешем, Архимедом, Микеланджело, Босхом, Ньютоном, Шекспиром, Вийоном, Пиросмани, Пушкиным…»

Пушкина Антокольский любил, в его творчестве черпал вдохновение. Великому русскому поэту посвящено издание «О Пушкине» 1960 года. Павел Григорьевич вместе с Ираклием Андрониковым принимал активное участие в организации Пушкинского праздника поэзии в Михайловском.

В поэзию Антокольского ввёл Валерий Брюсов, которому понравились стихи начинающего автора, и в 1921 году он издаёт его первые сочинения. Затем судьба подарила Антокольскому дружбу с Мариной Цветаевой, Валентином Катаевым, Ярославом Смеляковым.

Ещё до начала Великой Отечественной войны и после её окончания Антокольский вёл в Литинституте имени А.М. Горького поэтический семинар поэзии. Его учениками были Константин Симонов, Маргарита Алигер, Евгений Долматовский, Михаил Луконин, Семён Гудзенко, Александр. Межиров, Евгений Евтушенко, Белла Ахмадулина…

…Не робей, если ты оробела.
Не замри, если ты замерла.
Здравствуй, Чудо по имени Белла
Ахмадулина, птенчик орла!

Особое место в творчестве поэта занимает военная тема. 1941 год, образно говоря, призвал Атокольского в солдатский строй. Работал он истово: писал стихи, выступал перед красноармейцами, руководил творческим семинаром в Литинституте, был заместителем председателя комиссии Союза писателей СССР по литературе для юношества.
6 июля 1942 года недалеко от Орла погиб его сын Владимир – 19-летний младший лейтенант, прибывший на фронт меньше месяца назад. Смерть сына настолько потрясла поэта, что он написал поэму «Сын». Поэма принесла поэту мировую известность и получила Сталинскую премию в 1946 году.

В конце мая 1945 года Антокольский обратился к писательскому сообществу с такими словами: «Отечественная война продолжается как внутреннее обязательство художников перед тем, что пережил народ… Мы обязаны принести на Запад тот свет, ради которого мы до сих пор жили, страдали, боролись и собираемся дальше страдать, бороться и жить… многое в умах Европы неблагополучно… с этими равнодушными нам предстоит серьёзный разговор».
Согласитесь, и спустя восемь десятилетий эти мысли Антокольского звучат очень верно и своевременно.

Война везде. Война во всём.
Мешок её заплечный
Мы и сквозь космос понесем,
На Путь прорвавшись Млечный.

Приморская краевая публичная библиотека имени А.М. Горького приглашает читателей и всех любителей поэзии на литературную среду. 8 июля вспоминаем Павла Атокольского и читаем его стихи. Начало в 17 часов. Вход свободный.

Идея проведения конкурса научных статей и произведений литературной, художественной, театральной, музыкальной критики на соискание Премии имени Н.И. Великой родилась не на пустом месте, рассказывает директор Приморской краевой публичной библиотеки им. А.М. Горького заслуженный работник культуры России Александр Брюханов.
«Живая критика формирует литературный процесс. Но сегодня литературный процесс вялый, невыразительный. В нём доминирует конвейерный продукт. В критике – застой. Конкретные тексты удручающи. Разумеется, с этим утверждением не все согласятся. Назовут его личным оценочным суждением. Суди-ряди, но общий художественный фон размыт. Ничего «прорывного» нет. Или почти нет. Или критика не видит? Или критики нет? И возникло желание вернуть критике былое напряжение. Захотелось идейных споров, дискуссий, неожиданных констатаций. Захотелось умной статьи, темпераментной рецензии, неконъюнктурно высказанного суждения. Захотелось наполнить ими немногие, оставшиеся от прежней обширной периодики, печатные издания, литературно-художественные журналы и экраны мониторов. И пусть этому послужит заявленный нами конкурс», – отмечает Александр Брюханов.

По его словам, конкурс – это смотр и отбор. И открытие нового имени критика со своей точкой зрения, оригинальным искусством анализа, вкусом, интуицией, наконец, со своей позицией и умением вписать отдельное произведение искусства в общий процесс движения культуры. Конкурс «Премия им. Н.И. Великой» учреждён именно в этих целях.
На конкурс принимаются научные статьи и работы, относящиеся к жанрам литературной, художественной, театральной, музыкальной критики (статьи, обзоры, рецензии и др.), посвящённые литературе и искусству российского Дальнего Востока, не публиковавшиеся ранее либо опубликованные в течение последних двух лет в печатных изданиях или в электронных изданиях сетевого распространения.

У конкурса на соискание Премии имени Н.И. Великой семь номинаций:
- Лучшее произведение в жанре литературной критики (размер денежного приза – 150 000 рублей)
- Лучшее произведение в жанре художественной, театральной, музыкальной критики (размер денежного приза – 150 000 рублей)
- Лучшая научная статья по современной дальневосточной литературе (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- Лучшая научная статья по истории дальневосточной литературы (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- Лучшая научная статья по истории искусства Дальнего Востока – изобразительное искусство, театр, музыка (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- Лучшая научная статья о современном искусстве Дальнего Востока – изобразительное искусство, театр, музыка (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- номинация «Дебют» в области литературной, художественной, театральной, музыкальной критики (размер денежного приза – 50 000 рублей).

Подробнее с условиями конкурса можно познакомиться на официальном сайте Приморской краевой публичной библиотеки им. А.М. Горького https://pgpb.ru/media/document/HM3UPF764NHNRLSGO5AQIM3XGY.pdf

Гостям из Якутии приморцы рады. Приморская краевая публичная библиотека им. А.М. Горького. 23 июня 2026. фото «Тихоокеанская Россия»

Такие театры – оперы и балета – большая редкость для восточной части нашей страны, они есть лишь в Улан-Уде, Владивостоке и в Якутске. И вполне оправдано, что Государственный театр оперы и балета Республики Саха имеет статус национального достояния республики.
Гостями Приморской краевой библиотеки стали главный балетмейстер Театра оперы и балета имени Д.К. Сивцева – Суоруна Омоллоона Екатерина Тайшина, директор театра Владислав Левочкин и председатель Союза театральных деятелей Якутии Айаал Аммосов.
Вниманию владивостокской публики гости представили документальный фильм «Театр Боотура», ставший своего рода симфонией закулисья Государственного театра оперы и балета Якутии.
После показа ленты гости ответили на вопросы ведущего и зрителей. Вёл вечер директор Приморской краевой публичной библиотеки Александр Брюханов.

Екатерина Тайшина и Владислав Левочкин рассказали собравшимся о своих ощущениях от опыта киносъёмок, о том, на каком уровне в Якутии находится классическое искусство, и о том, почему автор фильма выбрала такое название для ленты – «Театр Боотура».
А председатель Союза театральных деятелей Якутии Айаал Аммосов отметил, обращаясь к аудитории:
«Якутия является театральной республикой. Наши театры достигают больших высот, и мы действительно ощущаем себя единым театральным братством, радуясь успехам друг друга. Поздравляю Театр оперы и балета с таким интересным проектом, который позволяет рассказывать о профессиональном театральном искусстве Якутии за пределами республики!»
В свою очередь Александр Брюханов обратил внимание на использованное в названии фильма слово «боотур».
«Это образ воина-защитника, он очень характерен для якутской культуры, которая часто обращается к эпическому наследию. У нас, в Приморской краевой библиотеке бывали многие современные деятели культуры из Якутии: основатель Театра Олонхо Андрей Борисов, Народный поэт Якутии Наталья Харлампьева, режиссёр-постановщик студии «Саха фильм» Никита Аржаков… Мы о многом наслышаны, и нам очень интересны бурные культурные процессы, происходящие в вашем регионе».
Фильм о закулисье Театра Боотура порадовал приморского зрителя и вызвал горячее желание познакомиться с творчеством его артистов – певцов, музыкантов, танцоров и хореографов воочию. Собравшиеся горячо пожелали театру приезда во Владивосток на гастроли.
Добавим, что проект «Театр Боотура», включающий создание и презентацию в российских регионах и странах ближнего зарубежья документального кино о самом северном театре оперы и балета, который в этом году отмечает своё 90-летие, поддержан Президентским фондом культурных инициатив, а его презентация во Владивостоке состоялась при поддержке Постоянного представительства Республики Саха (Якутия) по Дальневосточному федеральному округу в рамках Театрального форума Дальневосточного федерального округа, приуроченного к 150-летию Союза театральных деятелей России.

В представительстве ТАСС на Дальнем Востоке состоялась пресс-конференция, посвященная открытию фотовыставки «Благовещенск: фотохроника на Амуре», которая проходит с 9 июня по 9 июля на набережной реки Амур, а также планам по благоустройству города и сохранению исторического наследия, информирует «Тихоокеанская Россия».

Кинокомпания РОК сообщила, что драма «День рождения Сидни Люмета» Рауля Гейдарова примет участие в Шанхайском международном кинофестивале, который пройдет с 12 по 21 июня, информирует «Тихоокеанская Россия».

Фильм будет показан 19 июня в программе дебютных фильмов World Debut.

Ранее картина выиграла главный приз в конкурсе игрового кино 33-го фестиваля «Окно в Европу», получила три приза на V премии Гильдии киноведов и кинокритиков в области аудиовизуального искусства и награды в категории игрового полнометражного кино за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль (Артём Кошман) на XIV московском международном кинофестивале «Будем жить».

Помимо этого, на премии «Белый слон» лента была удостоена приза за лучшую женскую роль второго плана для Джульетты Степанян и специального приза имени Валерия Фрида авторам сценария на XXXI международном кинофестивале «Сталкер», сообщает «ПрофиСинема».

«День рождения Сидни Люмета» рассказывает о семнадцатилетнем Дато, который живет в небольшом поселке на юге России. Несмотря на юный возраст, ему приходится постоянно сталкиваться с тяжелыми испытаниями, но он не отступает от своей главной мечты — стать режиссером. Поворотным моментом и вдохновением для него оказывается знаменитый фильм о человеческой доброте режиссера Сидни Люмета, чей день рождения совпадает с его собственным.

Глава Якутии Айсен Николаев и гендиректор холдинга ON Медиа Софья Митрофанова на полях ПМЭФ-2026 подписали соглашение о сотрудничестве в сфере кино и медиапроизводства, сообщает пресс-служба республиканского правительства, информирует «Тихоокеанская Россия».

«Подписанное соглашение предусматривает совместную работу в сфере медиа, кино- и телепроизводства, организацию событий федерального и международного уровня и привлечение в Якутию отечественных и зарубежных съемочных групп», — говорится в сообщении.

Также стороны договорились о помощи молодым специалистам креативных индустрий региона.

«Феномен якутского кино сегодня признан уникальным явлением российского кинематографа. Наши картины получают восторженные отзывы зрителей по всей стране и за ее пределами, становясь по-настоящему популярными. Мы ставим задачу на ближайшие годы — трансформировать кино из чистого искусства в полноценную индустрию», — цитирует пресс-служба Николаева.

По информации властей, в июле этого года в регионе состоится Якутский международный кинофестиваль при поддержке ON Медиа.

Как сообщалось, в 2025 году якутские фильмы собрали в прокате рекордные 280 млн рублей. В этом году выйдут девять художественных фильмов и одна документальная картина, уточняет «Интерфакс».

Как кижуч и горбуша стали холстами для творчества, можно увидеть в Гродековском музее в Хабаровске. «Вести: Хабаровск» записали интервью с членом Союза художников России Вероникой Осиповой, информирует «Тихоокеанская Россия».

Кадр из фильма «Красный шелк» / Volga

Art Pictures Distribution представит ретро-детективный боевик «Красный шёлк» в рамках Международного фестиваля китайского кино, который пройдет с 8 по 14 июня в Москве, Екатеринбурге и Владивостоке, информирует «Тихоокеанская Россия».

В начале июня сразу в нескольких крупных российских городах пройдет Международный фестиваль китайского кино, организованный РОСКИНО совместно с Китайским центром исследований киноискусства при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Государственного управления Китайской Народной Республики по делам кинематографии. В программе фестиваля — самые заметные российские и китайские фильмы последних лет.

Ольга Любимова, министр культуры Российской Федерации: «Взаимный интерес российского и китайского зрителя к современному национальному кинематографу наших стран подтверждает уважение и дружбу между двумя народами. Мы рады продолжить ежегодную традицию перекрестных кинопоказов в рамках культурного обмена между Россией и Китаем. Обширная география показов позволит зрителям из разных регионов России познакомиться с богатством жанров киноиндустрии Китая».

Art Pictures Distribution (входит в холдинг «Национальная Медиа Группа») представит на фестивале шпионский детектив российско-китайского производства «Красный шёлк». Действие картины разворачивается в 1927 году в Транссибирском экспрессе, где под видом пассажиров скрываются разведчики и преступники, охотящиеся за секретными документами. Главные роли исполнили Милош Бикович, Глеб Калюжный, Елена Подкаминская, Гоша Куценко, Чжэн Ханьи, Ян Цзыхуа и другие звезды.

Светлана Баланова, генеральный директор «Национальной Медиа Группы»: «Красный шёлк» стал одним из самых заметных международных российско-китайских кинопроектов последних лет. Он получил статус национального фильма как в России, так и в Китае, и стал, благодаря китайскому прокату, самым успешным российским фильмом за рубежом в 2025 году. Картина была продана в десятки стран мира, получила престижные российские и международные награды. Сейчас мы продолжаем вселенную фильма сиквелом «Черный шёлк» и уверены, что новый проект достойно продолжит успех франшизы на российском и международном рынках».

«Красный шёлк» собрал 688 миллионов рублей в российском прокате и 1,8 миллиона долларов в китайском. Права на показ фильма проданы уже в 48 стран.

Анастасия Корчагина, генеральный директор Art Pictures Distribution: «Красный шёлк» — это история, в которой органично переплелись масштабное зрительское кино, эстетика ретро-детектива и важный исторический контекст, объединяющий Россию и Китай. Для нас особенно ценно, что фильм продолжает свою фестивальную жизнь именно в рамках Фестиваля китайского кино — пространства, где рождается живой культурный диалог. Очевидно, что интерес к совместным международным проектам растет, и мы уверены, что такие картины формируют новую точку притяжения для аудитории обеих стран».

Эльза Антонова, генеральный директор РОСКИНО: «Фестиваль китайского кино – великолепная возможность для знакомства с разнообразием китайской киноиндустрии, которая сегодня находится на очень высоком уровне. Мы рады, что в этом году в программе участвуют и российские картины, особенно такие, как «Красный шёлк». Это свидетельство того, что культурный обмен становится реальным кинематографическим событием, которое ждут зрители».

Где и когда смотреть:

В Екатеринбурге — 10 июня

В Москве — 13 июня

Во Владивостоке — 14 июня

Шестого июня в нашей стране и за рубежом традиционно пройдут мероприятия, посвящённые Пушкинскому дню и Дню русского языка, приуроченному ко дню рождения великого поэта. Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» отметит праздники специальной программой, в которую вошли экранизации знаменитых произведений Александра Сергеевича Пушкина, информирует «Тихоокеанская Россия».

Марафон начнётся в 07:30 показом мультфильма «Сказка о золотом петушке». Произведение было написано поэтом в 1834 году и стало его последним сочинением в жанре сказки. Далее зрители увидят мультипликационные экранизации: «Сказку о попе и работнике его Балде» (в 08:05) и «Сказку о мёртвой царевне и семи богатырях» (08:30).

В 09:00 программу продолжит художественный фильм «Руслан и Людмила» Александра Птушко. Картина по сей день поражает масштабностью и красочностью декораций, часть из которых была создана самим режиссёром. А в 11:45 зрители увидят «Сказку о царе Салтане» — ещё одну работу Птушко.

В праздничный марафон включены также экранизации двух произведений Пушкина из цикла «Повести покойного Ивана Петровича Белкина». В 13:15 телеканал покажет фильм «Метель» режиссёра Владимира Басова, затем, в 14:45, картину «Станционный смотритель» Сергея Соловьёва.

Далее, в 15:55, в программе экранизация романа «Капитанская дочка», снятая режиссёром Владимиром Каплуновским. Картина была отмечена множеством профессиональных наград, в числе которых первая премия Международного кинофестиваля в Локарно как самому сенсационному фильму.

Завершится марафон экранизаций пушкинских произведений в 17:50 показом картины «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил», снятой режиссёром Александром Миттой по мотивам романа «Арап Петра Великого».

Марафон экранизаций произведений Александра Сергеевича Пушкина в субботу, 6 июня, с 07:30 на телеканале «Мосфильм. Золотая коллекция», сообщает пресс-служба телеканала.

«Аванпост» объединил более двух тысяч артистов из творческих коллективов Вооруженных сил России. Несколько дней шли показы — и вот… Всех порвали! Гран-при завоевал Драматический театр Тихоокеанского флота. Кроме того, тихоокеанцы также первенствовали ещё в трёх номинациях (!!!) из четырёх: лучший режиссёр (Мария Яковина), лучший театральный актёр (Роман Колотухин), лучший театральный художник (Екатерина Купера).

«Тихоокеанская Россия» от души поздравляет директора Драмтеатра ТОФ Владимира Владимировича Пятина, артистов труппы и весь коллектив с таким замечательным успехом! Новых побед во славу русского искусства!

Жителей и гостей краевого центра Приморья приглашают на IV фестиваль минтая. «О!Мега Вкус» пришёлся по вкусу горожанам и стал одной из самых ярких гастрономических событий владивостокских вёсен. Минтай — символ дальневосточной кухни, любимый продукт моряков, поваров и ценителей морских вкусов – своим вкусным праздником объединит гастрономию, динамичную жизнь дальневосточной столицы, придаст свой колорит портовому городу. Горожан и гостей Владивостока ждут авторские блюда из минтая, яркие площадки, праздничное настроение и возможность открыть для себя знакомый продукт по-новому.

«О!Мега Вкус» успел стать важной частью событийного календаря и ежегодно собирает тысячи гурманов — горожан и туристов, всех, кто любит вкусные открытия. Организаторы не устают отмечать, что фестиваль минтая даёт ощутимый толчок жителям других территорий приехать во Владивосток, прогуляться у моря, попробовать блюда рыбацкой кухни и провести время ярко и вкусно.

В плотном фестивальном расписании последних трёх дней мая предусмотрена и работа гастрономического городка, и выступления творческих коллективов Владивостока, шоу барабанщиков и дегустация ухи (30 мая)…
На гастрономических мастер-классах повара (причём не только из Владивостока) представят такие блюда как строганина из минтая, сайка с минтаем горячего копчения, малосолёными огурцами и маринованным луком, хе из минтая, чебуреки с минтаем, буузы с минтаем, голубцы с минтаем и крабом, пельмени с минтаем, рулетики из минтая и креветок с кедрово-ореховым соусом…
Добавим, что организаторами вкусного фестиваля выступают Министерство туризма Приморского края, Туристско-информационный центр Приморского края (Visit Primorye), Русская Рыбопромышленная Компания (РРПК) и федеральный проект «Гастрономическая карта России». IV фестиваль минтая «О!Мега Вкус» проходит по брендом «Приморские муссоны».

Продемонстрировать искусство мелкой пластики, одним из направлений которой стала анималистика — художественное воплощение образов животного мира, любителям кошек и почитателям прекрасного вызвалась антикварная галерея «Раритет».
Как отмечают организаторы выставки, отечественные и зарубежные авторы постоянно обращаются в своём творчестве к образам представителей семейства кошачьих, изображая как домашних кошек, так и диких хищников. Многообразие экспонатов подчёркивает устойчивый интерес человека к образу кошки в разных культурах и демонстрирует богатство художественных решений, форм и росписи в фарфоровой скульптуре.

Проект «Кошки. Домашние и дикие» сопровождается камерной выставкой работ Юрия Молодковца — фотографа с мировым именем, художника-фотографа Государственного Эрмитажа. Четыре произведения из серии «Эрмики», на которых запечатлены хвостатые хранители музея, становятся отправной точкой в путешествии по миру кошек.

Выставку можно посетить как самостоятельно, так и с экскурсией, в зависимости от финансовых возможностей. Цена вопроса от 150 до 649 рулей.

Зрителей ждёт встреча с талантливым коллективом, вся творческая деятельность которого неразрывно связана с историей и современностью Тихоокеанского флота.
Праздничный концерт состоится во Владивостоке 22 мая в Доме офицеров ТОФ, концертный зал «Андреевский». Начало в 18 часов.
Вход БЕСПЛАТНЫЙ

Одолела слабость злая,
Ни подняться, ни вздохнуть:
Девятнадцатого мая
На разведке ранен в грудь.

Целый день сижу на лавке
У отцовского крыльца.
Утки плещутся в канавке,
За плетнем кричит овца.

Всё не верится, что дома…
Каждый камень – словно друг.
Ключ бежит тропой знакомой
За овраг в зелёный луг.

Эй, Дуняша, королева,
Глянь-ка, воду не пролей!
Бедра вправо, ведра влево,
Пятки сахара белей.

Подсобить? Пустое дело!..
Не удержишь – поплыла,
Поплыла, как лебедь белый,
Вдоль широкого села.

Тишина. Поля глухие,
За оврагом скрип колёс…
Эх, земля моя Россия,
Да хранит тебя Христос!

Саша Чёрный
1916

(Женщина с коромыслом. картина художника Станислава Бабюка)