Идея проведения конкурса научных статей и произведений литературной, художественной, театральной, музыкальной критики на соискание Премии имени Н.И. Великой родилась не на пустом месте, рассказывает директор Приморской краевой публичной библиотеки им. А.М. Горького заслуженный работник культуры России Александр Брюханов.
«Живая критика формирует литературный процесс. Но сегодня литературный процесс вялый, невыразительный. В нём доминирует конвейерный продукт. В критике – застой. Конкретные тексты удручающи. Разумеется, с этим утверждением не все согласятся. Назовут его личным оценочным суждением. Суди-ряди, но общий художественный фон размыт. Ничего «прорывного» нет. Или почти нет. Или критика не видит? Или критики нет? И возникло желание вернуть критике былое напряжение. Захотелось идейных споров, дискуссий, неожиданных констатаций. Захотелось умной статьи, темпераментной рецензии, неконъюнктурно высказанного суждения. Захотелось наполнить ими немногие, оставшиеся от прежней обширной периодики, печатные издания, литературно-художественные журналы и экраны мониторов. И пусть этому послужит заявленный нами конкурс», – отмечает Александр Брюханов.

По его словам, конкурс – это смотр и отбор. И открытие нового имени критика со своей точкой зрения, оригинальным искусством анализа, вкусом, интуицией, наконец, со своей позицией и умением вписать отдельное произведение искусства в общий процесс движения культуры. Конкурс «Премия им. Н.И. Великой» учреждён именно в этих целях.
На конкурс принимаются научные статьи и работы, относящиеся к жанрам литературной, художественной, театральной, музыкальной критики (статьи, обзоры, рецензии и др.), посвящённые литературе и искусству российского Дальнего Востока, не публиковавшиеся ранее либо опубликованные в течение последних двух лет в печатных изданиях или в электронных изданиях сетевого распространения.

У конкурса на соискание Премии имени Н.И. Великой семь номинаций:
- Лучшее произведение в жанре литературной критики (размер денежного приза – 150 000 рублей)
- Лучшее произведение в жанре художественной, театральной, музыкальной критики (размер денежного приза – 150 000 рублей)
- Лучшая научная статья по современной дальневосточной литературе (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- Лучшая научная статья по истории дальневосточной литературы (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- Лучшая научная статья по истории искусства Дальнего Востока – изобразительное искусство, театр, музыка (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- Лучшая научная статья о современном искусстве Дальнего Востока – изобразительное искусство, театр, музыка (размер денежного приза – 100 000 рублей)
- номинация «Дебют» в области литературной, художественной, театральной, музыкальной критики (размер денежного приза – 50 000 рублей).

Подробнее с условиями конкурса можно познакомиться на официальном сайте Приморской краевой публичной библиотеки им. А.М. Горького https://pgpb.ru/media/document/HM3UPF764NHNRLSGO5AQIM3XGY.pdf

XX международный фестиваль Near Nazareth назвал победителей. В нём приняли участие создатели фильмов из 70 стран, информирует «Тихоокеанская Россия».

Документальный проект «Кругосветка на контейнеровозе» телеканала «Т24» назван лучшим в категории «Фильмы на русском языке». Это история о рабочих буднях команды судна в открытом океане, рассказанная моряком Александром Жуком, вторым механиком на огромном контейнеровозе.

«Для меня этот проект никогда не был просто фильмом о море или о профессии моряка. Его главная миссия — показать людям реальность, доступ к которой в обычной жизни практически невозможен. Современный торговый флот — это один из самых закрытых миров, существующих сегодня. Огромные контейнеровозы, международные морские компании, стратегические порты, сложнейшие технологические процессы. Обычный человек никогда не сможет попасть туда. Для меня эта награда — подтверждение того, что настоящие истории, снятые честно и с полной самоотдачей, способны находить отклик у людей независимо от страны и языка», — отметил Александр Жук.

На протяжении всего рейса продолжительностью почти пять месяцев Жук самостоятельно снимал материал и параллельно выполнял основные обязанности. По его словам, одним из самых сильных моментов стали съёмки во время сильнейшего шторма в Тихом океане. Иногда крен судна был настолько сильным, что в какой-то момент возникало ощущение, будто рукой возможно коснуться огромной океанской волны, а под килем — почти шесть километров глубины. Александр Жук побывал и внутри главного двигателя контейнеровоза. Это гигантский механизм высотой примерно с пятиэтажный дом, внутри которого постоянная жара, горячий металл, масло на поверхностях, темнота, узкие проходы и ощущение, будто ты находишься внутри огромного живого организма, который непрерывно двигает через океан целый плавучий город.

В документальном фильме показаны как технически сложная работа моряков, так и их быт и досуг. Лента также объясняет, почему настоящая жизнь всегда остаётся на берегу, сообщает пресс-служба телеканала «Т24».

Кинокомпания РОК сообщила, что драма «День рождения Сидни Люмета» Рауля Гейдарова примет участие в Шанхайском международном кинофестивале, который пройдет с 12 по 21 июня, информирует «Тихоокеанская Россия».

Фильм будет показан 19 июня в программе дебютных фильмов World Debut.

Ранее картина выиграла главный приз в конкурсе игрового кино 33-го фестиваля «Окно в Европу», получила три приза на V премии Гильдии киноведов и кинокритиков в области аудиовизуального искусства и награды в категории игрового полнометражного кино за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль (Артём Кошман) на XIV московском международном кинофестивале «Будем жить».

Помимо этого, на премии «Белый слон» лента была удостоена приза за лучшую женскую роль второго плана для Джульетты Степанян и специального приза имени Валерия Фрида авторам сценария на XXXI международном кинофестивале «Сталкер», сообщает «ПрофиСинема».

«День рождения Сидни Люмета» рассказывает о семнадцатилетнем Дато, который живет в небольшом поселке на юге России. Несмотря на юный возраст, ему приходится постоянно сталкиваться с тяжелыми испытаниями, но он не отступает от своей главной мечты — стать режиссером. Поворотным моментом и вдохновением для него оказывается знаменитый фильм о человеческой доброте режиссера Сидни Люмета, чей день рождения совпадает с его собственным.

Глава Якутии Айсен Николаев и гендиректор холдинга ON Медиа Софья Митрофанова на полях ПМЭФ-2026 подписали соглашение о сотрудничестве в сфере кино и медиапроизводства, сообщает пресс-служба республиканского правительства, информирует «Тихоокеанская Россия».

«Подписанное соглашение предусматривает совместную работу в сфере медиа, кино- и телепроизводства, организацию событий федерального и международного уровня и привлечение в Якутию отечественных и зарубежных съемочных групп», — говорится в сообщении.

Также стороны договорились о помощи молодым специалистам креативных индустрий региона.

«Феномен якутского кино сегодня признан уникальным явлением российского кинематографа. Наши картины получают восторженные отзывы зрителей по всей стране и за ее пределами, становясь по-настоящему популярными. Мы ставим задачу на ближайшие годы — трансформировать кино из чистого искусства в полноценную индустрию», — цитирует пресс-служба Николаева.

По информации властей, в июле этого года в регионе состоится Якутский международный кинофестиваль при поддержке ON Медиа.

Как сообщалось, в 2025 году якутские фильмы собрали в прокате рекордные 280 млн рублей. В этом году выйдут девять художественных фильмов и одна документальная картина, уточняет «Интерфакс».

Кадр из фильма «Красный шелк» / Volga

Art Pictures Distribution представит ретро-детективный боевик «Красный шёлк» в рамках Международного фестиваля китайского кино, который пройдет с 8 по 14 июня в Москве, Екатеринбурге и Владивостоке, информирует «Тихоокеанская Россия».

В начале июня сразу в нескольких крупных российских городах пройдет Международный фестиваль китайского кино, организованный РОСКИНО совместно с Китайским центром исследований киноискусства при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Государственного управления Китайской Народной Республики по делам кинематографии. В программе фестиваля — самые заметные российские и китайские фильмы последних лет.

Ольга Любимова, министр культуры Российской Федерации: «Взаимный интерес российского и китайского зрителя к современному национальному кинематографу наших стран подтверждает уважение и дружбу между двумя народами. Мы рады продолжить ежегодную традицию перекрестных кинопоказов в рамках культурного обмена между Россией и Китаем. Обширная география показов позволит зрителям из разных регионов России познакомиться с богатством жанров киноиндустрии Китая».

Art Pictures Distribution (входит в холдинг «Национальная Медиа Группа») представит на фестивале шпионский детектив российско-китайского производства «Красный шёлк». Действие картины разворачивается в 1927 году в Транссибирском экспрессе, где под видом пассажиров скрываются разведчики и преступники, охотящиеся за секретными документами. Главные роли исполнили Милош Бикович, Глеб Калюжный, Елена Подкаминская, Гоша Куценко, Чжэн Ханьи, Ян Цзыхуа и другие звезды.

Светлана Баланова, генеральный директор «Национальной Медиа Группы»: «Красный шёлк» стал одним из самых заметных международных российско-китайских кинопроектов последних лет. Он получил статус национального фильма как в России, так и в Китае, и стал, благодаря китайскому прокату, самым успешным российским фильмом за рубежом в 2025 году. Картина была продана в десятки стран мира, получила престижные российские и международные награды. Сейчас мы продолжаем вселенную фильма сиквелом «Черный шёлк» и уверены, что новый проект достойно продолжит успех франшизы на российском и международном рынках».

«Красный шёлк» собрал 688 миллионов рублей в российском прокате и 1,8 миллиона долларов в китайском. Права на показ фильма проданы уже в 48 стран.

Анастасия Корчагина, генеральный директор Art Pictures Distribution: «Красный шёлк» — это история, в которой органично переплелись масштабное зрительское кино, эстетика ретро-детектива и важный исторический контекст, объединяющий Россию и Китай. Для нас особенно ценно, что фильм продолжает свою фестивальную жизнь именно в рамках Фестиваля китайского кино — пространства, где рождается живой культурный диалог. Очевидно, что интерес к совместным международным проектам растет, и мы уверены, что такие картины формируют новую точку притяжения для аудитории обеих стран».

Эльза Антонова, генеральный директор РОСКИНО: «Фестиваль китайского кино – великолепная возможность для знакомства с разнообразием китайской киноиндустрии, которая сегодня находится на очень высоком уровне. Мы рады, что в этом году в программе участвуют и российские картины, особенно такие, как «Красный шёлк». Это свидетельство того, что культурный обмен становится реальным кинематографическим событием, которое ждут зрители».

Где и когда смотреть:

В Екатеринбурге — 10 июня

В Москве — 13 июня

Во Владивостоке — 14 июня

Шестого июня в нашей стране и за рубежом традиционно пройдут мероприятия, посвящённые Пушкинскому дню и Дню русского языка, приуроченному ко дню рождения великого поэта. Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» отметит праздники специальной программой, в которую вошли экранизации знаменитых произведений Александра Сергеевича Пушкина, информирует «Тихоокеанская Россия».

Марафон начнётся в 07:30 показом мультфильма «Сказка о золотом петушке». Произведение было написано поэтом в 1834 году и стало его последним сочинением в жанре сказки. Далее зрители увидят мультипликационные экранизации: «Сказку о попе и работнике его Балде» (в 08:05) и «Сказку о мёртвой царевне и семи богатырях» (08:30).

В 09:00 программу продолжит художественный фильм «Руслан и Людмила» Александра Птушко. Картина по сей день поражает масштабностью и красочностью декораций, часть из которых была создана самим режиссёром. А в 11:45 зрители увидят «Сказку о царе Салтане» — ещё одну работу Птушко.

В праздничный марафон включены также экранизации двух произведений Пушкина из цикла «Повести покойного Ивана Петровича Белкина». В 13:15 телеканал покажет фильм «Метель» режиссёра Владимира Басова, затем, в 14:45, картину «Станционный смотритель» Сергея Соловьёва.

Далее, в 15:55, в программе экранизация романа «Капитанская дочка», снятая режиссёром Владимиром Каплуновским. Картина была отмечена множеством профессиональных наград, в числе которых первая премия Международного кинофестиваля в Локарно как самому сенсационному фильму.

Завершится марафон экранизаций пушкинских произведений в 17:50 показом картины «Сказ про то, как царь Пётр арапа женил», снятой режиссёром Александром Миттой по мотивам романа «Арап Петра Великого».

Марафон экранизаций произведений Александра Сергеевича Пушкина в субботу, 6 июня, с 07:30 на телеканале «Мосфильм. Золотая коллекция», сообщает пресс-служба телеканала.

«Сказочный патруль»

Российский экспортный центр (РЭЦ, группа ВЭБ) проведёт фестиваль-ярмарку под национальным брендом «Сделано в России» на площадке Харбинской международной торгово-экономической ярмарки, информирует «Тихоокеанская Россия».

Мероприятие состоится с 17 по 21 мая. Оно пройдёт параллельно с X Российско-китайским ЭКСПО.

На ярмарке будут представлены более 100 российских производителей товаров народного потребления, ювелирной и сельскохозяйственной продукции. Компании из России и Китая обсудят совместные проекты и перспективы поставок.

Медиахолдинг «Цифровое Телевидение» дополнит программу выставки анимационным контентом собственного производства и организует показ мультсериалов «Сказочный патруль» и «Геройчики». «Сказочный патруль» — российский мультсериал о приключениях юных волшебниц в сказочном мире. Проект «Геройчики» рассказывает о мальчике Роме и его оживающих игрушках. Мультсериалы неоднократно становились лауреатами премий «ТЭФИ. Kids», «Главные герои», Russian Licensing Awards и других. Оба анимационных проекта получат сертификат «Сделано в России», сообщает пресс-служба холдинга.

Для посетителей выставки с детьми пройдут мастер-классы и розыгрыш брендированной продукции.

«Российская анимация сегодня — это достойный, высококонкурентный продукт мирового уровня. По качеству, художественной ценности и технологиям производства мы не уступаем лидерам глобального рынка. Несмотря на сложности международного взаимодействия наши мультфильмы ценят в Китае, Индонезии, странах Персидского залива. Наша анимация говорит на универсальном языке — языке доброты, дружбы и справедливости. В рамках фестивалей „Сделано в России“ мы уже выстроили системную экспортную воронку для товаров. Следующий логический этап — тиражирование этого механизма на креативные индустрии. Ярким проектом в этом направлении станет наше взаимодействие с медиахолдингом „Цифровое Телевидение“. Герои российской анимации должны стать такими же драйверами несырьевого экспорта, как и традиционные товары под брендом „Сделано в России“», — отметила генеральный директор РЭЦ Вероника Никишина.

РЭЦ проводит фестиваль-ярмарку «Сделано в России» в Харбине третий год подряд. Всего в Китае за последние годы центр организовал шесть таких мероприятий. Первые прошли в 2024 году, накануне китайского Нового года, в Шэньяне и Даляне, затем — в Харбине в мае, а после — в Чэнду в ноябре. В 2025 году фестиваль состоялся в Шэньяне, Харбине и Пекине. Предстоящая ярмарка «Сделано в России» станет для РЭЦ седьмой в Китайской Народной Республике.

Директор по развитию креативных индустрий Корпорации развития Республики Саха Петр Гоголев объявил, что в Якутии к концу 2026 года планируется создать Региональный фонд развития кино и анимации. Размер фонда составит до 200 млн рублей, а основная его деятельность будет направлена на постпродакшн и маркетинг фильмов, информирует «Тихоокеанская Россия».

«Это будут возвратные деньги, это инвестиции. Вложившись правильно в маркетинг, кино выйдет за пределы, увеличится количество зрителей, и о якутском кино узнает больше», — подчеркнул Петр Гоголев, добавив, что, в первую очередь экспорт проектов будет рассматриваться в страны азиатско-тихоокеанского региона.

В 2025 году сборы якутских фильмов составили 280 млн рублей — это рекордный показатель, который вдвое больше достижения позапрошлого года в 150 млн рублей, передает ТАСС.

Китайские зрители тепло встретили российский фильм «Двое в одной жизни, не считая собаки», который был впервые показан китайским зрителям на большом экране 23 апреля, информирует «Тихоокеанская Россия».

Показ этого фильма российского режиссера Андрея Зайцева состоялся в Пекине в ходе 16-го Пекинского международного кинофестиваля, на котором фильм попал в основную конкурсную программу «Тяньтань» («Храм неба»).

«Двое в одной жизни, не считая собаки» — это история о двух питерских пенсионерах-интеллигентах, муже и жене, которые детьми пережили Великую Отечественную войну. Сейчас они живут одни, их дети уехали за границу. Они обладают мудростью, спокойствием, оптимизмом, терпением и прощением — тем, чего так не хватает современным людям сегодня. Поэтому к ним, к их теплу и дому, как к огню, тянутся те, кому холодно и кому нужна помощь и поддержка.

По словам одного из сотрудников кинотеатра, задолго до показа все билеты были уже распроданы, а после показа за автографом режиссера выстроилась длинная очередь из зрителей.

Студентка Университета Цинхуа Юань Жунь рассказала корр. информагентства «Синьхуа» после показа фильма, что фильм ей очень понравился.

«Очень теплый фильм! Я просто не могла оторваться от экрана. Очень интересно узнавать о жизни людей в другой стране через фильмы. Я осознала, что у россиян и китайцев в жизни так много общего», — сказала девушка.

Подобные впечатления фильм оставил и у горожанина столицы Китая по фамилии Сун. По его словам, кинолента показала проблемы, с которыми сталкиваются пожилые люди в России, их повседневная жизнь и межличностные отношения имеют много общего с ситуацией в Китае.

«Насколько я знаю, Россия обладает богатым культурным наследием. Музыка, театр, литература и кино этой страны стоят в первых рядах во всем мире. Несколько лет назад я был в Москве и город мне очень понравился. История же из фильма произошла в Санкт-Петербурге. Теперь я думаю запланировать поездку и туда», — добавил он.

А. Зайцев в интервью корр. информагентства «Синьхуа» отметил, что этот фильм рассказывает обычную человеческую историю и это легко понять зрителям любой страны, так как у людей из разных стран, в принципе, одни и те же проблемы.

«Судя по реакции китайских зрителей, фильм затрагивает те же проблемы, с которыми сталкиваются и они, и эта история их тронула», — рассказал режиссер.

16-й Пекинский международный кинофестиваль проходит с 16 по 25 апреля в Пекине. Наряду с фильмом Андрея Зайцева за главный приз «Тяньтань» борются еще 15 кинолент. По данным организаторов, в отборе участвовали 1826 полнометражных фильмов из 139 стран и регионов мира. Французская актриса и режиссер Жюльет Бинош возглавляет международное жюри премии «Тяньтань».

С момента основания кинофестиваля в 2011 году российские кинематографисты многократно принимали в нем участие. В частности, российский режиссер Никита Михалков возглавлял международное жюри главной премии «Тяньтань» в 2013 году, а Федор Бондарчук и Сергей Дворцевой были в составе жюри той же премии в 2015 и 2019 гг. соответственно. В 2021 году фильм А. Зайцева «Блокадный дневник» победил в номинации «Лучший режиссер» на 11-м Пекинском международном кинофестивале, сообщает «Синьхуа».

Восьмого апреля отмечали День российской анимации. Больше ста лет назад зрителям представили первый отечественный мультик — про насекомых. Тогда героев не рисовали от руки, а делали подвижных куколок из реальных объектов. Сейчас же художники взмахом стилуса на планшете оживляют всевозможных монстров и существ, информирует «Тихоокеанская Россия».

1912 год. В Российской империи премьера. Режиссер и оператор Владислав Старевич представил один из первых в мире мультипликационных фильмов — «Прекрасная Люканида, или Война рогачей с усачами».

Немой фильм без титров озвучивали декламаторы в кинозалах. А герои — жуки из личной коллекции автора. В лапки он вставлял им проволоку и снимал покадрово. Такая техника была мало известна в те времена, и в отзывах восхищались невероятной дрессурой насекомых.

В честь премьеры «Прекрасной Люканиды» 8 апреля отмечают День российской анимации. И мы пришли в гости к художнице Наталье Кравцовой. Рисует она на электроном планшете.

Работает Наталья из дома и часто по московскому времени. Утром успевает двоих детей в школу отвезти и на кружки. А потом до часу ночи творит. С перерывами на вермишель.

Один из самых узнаваемых проектов художницы в родном Приморье — мультики об истории Уссурийска.

Сейчас, рассказывает, ушла в сферу компьютерных игр. Придумывает и прорисовывает различные локации и героев.

Наталья Кравцова, художник: «Если мы возьмем персонажа, то посуставно его обрисовываем. Понимаем, в каком месте сустав будет двигаться. Даже когда художники работают над созданием монстров каких-то, они берут в основу скелеты существующих животных, чтобы понимать, каким образом будет двигаться данный объект».

Казалось бы, творческая работа, полет фантазии. Но и здесь нужны точные науки.

Наталья Кравцова, художник: «Очень хорошо надо с физикой дружить, для того чтобы правильно анимировать объекты. Мы должны точно понимать, как ложится свет на какой-то объект, насколько рассеянность этого света будет влиять».

В индустрии видеоигр высоко ценят наших художников. И часто планерки с иностранными заказчиками проходят на русском, ведь бо́льшая часть аниматоров, да и разработчиков, — наши соотечественники.

Наталья Кравцова, художник: «Мы начинаем с традиционной, как правило, базы».

- С художественных школ, да?

- Да. Я закончила художественную школу, художественное училище. У меня есть представление о композиции, цветокоррекции, о том, каким образом правильно работать с объектами.

Наталья преподает в университете. И сейчас помогает своим студентам создать игру про Владивосток. С приходом искусственного интеллекта, говорит, работа сильно изменилась. Но уверяет, что человека и его фантазию машина не заменит и художники без работы не останутся.

Виктория Шандыбина, «Вести: Приморье»

30 апреля кинопрокатная компания Vereteno совместно с RWV Film выпустит в кинотеатрах приключенческий анимационный фильм «Возвращение кота» от знаменитой студии Ghibli, подарившей зрителям такие шедевры, как «Унесённые призраками» и «Ходячий замок». Фильм впервые выйдет в широкий прокат в России. Эта история отличается особой легкостью и юмором, благодаря чему становится близкой и понятной зрителям любого возраста, информирует «Тихоокеанская Россия».

Синопсис: школьница Хару спасает загадочного котика из-под колес автомобиля и вскоре узнаёт, что он принц Кошачьего королевства! Кошачий король в благодарность повелевает сделать девочку невестой его сына. Попав в волшебный мир говорящих котов и роскошных дворцов, Хару рискует навсегда потерять себя, постепенно превращаясь в кошку. С помощью харизматичного кота Барона и его союзников ей предстоит опасное приключение, чтобы вернуться домой.

Спецпоказы фильма в городах стартуют с 24 апреля.

Первые показы пройдут в рамках проекта КАРО/АРТ.

В Москве (киноцентр «Октябрь») фильм представит и обсудит со зрителями востоковед, автор канала Pax Japonica Николь Сукиасянц.

В Краснодаре («КАРО 8 Галерея») фильм представит и обсудит со зрителями востоковед Александра Дружинина.

25 апреля состоится всероссийская премьера в сети Синема Парк & Формула кино, фильм покажу в 20+ городах.

Полное расписание спецпоказов и билеты на спецпоказы можно найти по ссылке.

«Возвращение кота» напоминает о ценности свободы, смелости быть собой и о том, что даже маленький поступок может привести к большим переменам.

По дороге из школы Хару спасает необычного кота с золотой цепочкой на шее, едва не попавшего под колёса грузовика. Вскоре девочка узнает, что её поступок был неслучайным: спасенный кот оказывается принцем Кошачьего королевства. Уже ночью к дому Хару прибывает торжественная кошачья процессия во главе с самим Королём, который благодарит ее и обещает щедрые дары. С этого момента жизнь героини стремительно меняется, открывая дверь в удивительное и непредсказуемое приключение.

«Возвращение кота» тесно связано с аниме «Шепот сердца» — именно в этой картине впервые появляется Барон Гумберт фон Зиккинген, изящная статуэтка кота, оживающая в воображении главной героини. В «Возвращении кота» Барон становится уже полноценным персонажем и получает собственную историю, разворачивающуюся в сказочном Кошачьем королевстве.

Если «Шёпот сердца» — это история о взрослении и поиске своего призвания, то «Возвращение кота» превращает тот же образ в легкое фэнтезийное приключение. При этом обе ленты объединяет тема самоопределения, внутренней свободы и веры в себя — просто выраженная в разной интонации.

Полнометражная работа режиссёра Хироюки Морита стала ярким и, увы, единственным его высказыванием в формате большого анимационного кино. Этот проект студии Ghibli выделяется особой интонацией — легкой, изящной и при этом визуально изобретательной.

Фильм очаровывает самобытной японской эстетикой, непривычной и потому особенно притягательной для европейского зрителя. Внимание к деталям, динамичная визуальная композиция и тонко выстроенные фантазийные эпизоды создают ощущение живого, дышащего мира. Гармоничное соединение сказки и повседневности делает историю близкой и понятной, а музыкальное оформление усиливает ее эмоциональный ритм, придавая приключению дополнительную глубину и шарм.

Аниме «Возвращение кота» ориентировано на семейную аудиторию и будет особенно близко юным зрителям. В сюжете легко угадываются мотивы классических сказок — от «Кота в сапогах» до «Алисы в Стране чудес», — благодаря чему история воспринимается просто и увлекательно даже самыми маленькими зрителями.

В отличие от более сложных по драматургии работ Хаяо Миядзаки, эта картина делает ставку на ясность повествования, легкий юмор и сказочную атмосферу. История девочки, спасшей кота и оказавшейся в волшебной стране кошек, превращается в увлекательное путешествие, которое станет для детей первым шагом в мир большого анимационного кино.

«Возвращение кота» — идеальный выбор для семейного просмотра: легкое приключение с глубоким смыслом, которое подарит зрителям всех возрастов ощущение чуда и напомнит, что путь к свободе начинается с одного смелого шага.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ

* Работа над фильмом шла 3 года, а руководил проектом не Хаяо Миядзаки, а Хироюки Морита, выбранный лично Миядзаки.

* Японский тематический парк предложил Студии Ghibli сделать короткий (до 20 минут) мультфильм про котов, который перерос в полноценное аниме.

* Королевство кошек находится в месте пересечения пяти озер, которые сверху выглядят как отпечаток кошачьей лапы.

* Это спин-офф «Шёпота сердца» (1995), где Барон фон Зиккинген был статуэткой, а здесь «ожил». Оригинальное название — «Кошачья благодарность».

О РЕЖИССЕРЕ

Хироюки Морита — японский аниматор и режиссёр. Он работал аниматором над такими проектами, как «Акира» и «Люпен III». Наиболее известен как режиссёр аниме-фильма студии Гибли «Возвращение кота», а также как аниматор ключевых кадров аниме «Мои соседи Ямада» и аниматор дополнительных кадров «Ведьмина служба доставки».

СМИ О ФИЛЬМЕ

BBC

«Очаровательная, волшебная басня с жилкой сюрреализма, которая заставляет задуматься».

Future Movies UK

«Возвращение кота» — просто прекрасный семейный фильм».

TheMovieReport.com

«Бодрый, веселый и уникальный 75-минутный аттракцион».

CineVue

«Фильм, который вечно будет вдохновлять и радовать».

TV Guide

«Режиссер Морита делает образцовую работу, выводя японскую анимацию на новый уровень».

Историческая драма «Королевский страж» (The King’s Warden) стала самым кассовым фильмом в Южной Корее за всю историю. Суммарные сборы картины достигли $95,3 млн, превзойдя предыдущие рекорды, установленные криминальной комедией 2019 года «Экстремальная работа» (Extreme Job, $93,7 млн) и военной драмой 2014 года «Битва в проливе Мёнрян» (The Admiral: Roaring Currents, $91,1 млн). Об этом пишет Variety со ссылкой на данные сервиса KOBIS, информирует «Тихоокеанская Россия».

В свой седьмой прокатный уикенд «Королевский страж» заработал $5,3 млн, а доля его сборов от общего бокс-офиса составила 52,2%.

Картину на текущий момент посмотрели 14,7 млн зрителей — по этому показателю она отстает от «Битвы в проливе Мёнрян» (17,6 млн зрителей) и «Экстремальной работы» (16,2 млн).

В центре сюжета фильма — семейная жизнь и психологическая изоляция свергнутого короля Танджона во время его ссылки в 1457 году.

Режиссером ленты выступил Чан Хан Джун, а главные роли исполнили Ю Хэ Чжин и Пак Джихун, передает «Синьхуа».

1937 год, японцы захватывают Нанкин. Не успевший эвакуироваться местный почтальон А Чан выдает себя за сотрудника фотоателье, где занимается проявкой пленки для японских военных. Там же он обустраивает тайное убежище для группы мирных жителей и китайских солдат. Рискуя собственной жизнью, А Чан стремится переправить их в безопасное место, а также обнародовать фотодоказательства чудовищных преступлений японцев. Фильм основан на документальных свидетельствах зверств японских захватчиков во время Нанкинской резни, информирует «Тихоокеанская Россия».

Страна: Китай
Производство: 2025
Жанр: исторический, фильмы, драма
Режиссер: Шэнь Ао
Длительность: 2 час 17 минут
В ролях: Лю Хаожань, Ван Чуаньцзюнь, Гао Е, Ван Сяо, Чжоу Ю, Ян Энью, Ван Чжэньэр, Дайти Харасима, Ян Хаоюй, Лю Ичунь

Во Владивостоке двадцать лет назад китайские кинематографисты снимали сериал «Шанхайская история», жанр которого представляет собой историческую мелодраму с элементами боевика. Действие сериала разворачивается в 40-х годах XX века, когда евреи из Германии эмигрируют в Шанхай, где главная героиня, дочь еврейского банкира, скрывается от преследования злого полковника СС, обладая важными секретными документами, информирует «Тихоокеанская Россия».

Съемки первых серий проходили во Владивостоке, который был использован для воссоздания образа довоенного Гамбурга. Этот проект оставил яркие воспоминания среди горожан и подчеркнул потенциал Владивостока как площадки для киноиндустрии.

«Ассоциация дружбы Корея-Россия» объявила, что её председатель Мун Чон Гым и российский продюсер «Мосфильма» Александр Литвинов 16 февраля подписали соглашение о поддержке производства фильма «Пётр Чхве», информирует «Тихоокеанская Россия».

Председатель Мун, который также является генеральным директором компании «Утреннее спокойствие», заявил, что это первый случай сотрудничества корейской кинокомпании с «Мосфильмом» с момента установления дипломатических отношений между двумя странами. Планируется обсудить конкретные меры поддержки, включая съёмки, оформление декораций и подбор российских актёров, сообщает представительство МИД России во Владивостоке со ссылкой на KBS.

Пётр Чхве — русская фамилия Цой – был опорой корейцев, иммигрировавших в Приморский край, успешным бизнесменом, российским чиновником и лидером антияпонского движения сопротивления. Фильм, события которого будут разворачиваться преимущественно во Владивостоке, также покажет деятельность других борцов за независимость, включая Ан Чон Гына, совершившего покушение на Ито Хиробуми, которого поддерживал Чхве Чжэ Хён.

Председатель Мун заявил: «Тот факт, что Чхве Чжэ Хён является знаковой фигурой как для Кореи, так и для России, стал важным фактором в нашем решении поддержать съемки», и выразил надежду, что этот фильм поможет двум странам лучше понять друг друга».